Δείτε το πρόγραμμα των χριστουγεννιάτικων εκδηλώσεων στην Αθήνα

 

Η πόλη βάζει τα γιορτινά της και μας περιμένει να την ανακαλύψουμε.

Φέρνοντας για πρώτη φορά την καλλιτεχνική υπογραφή στο εορταστικό πρόγραμμα των Χριστουγέννων, ο Δήμος Αθηνών ετοιμάζει ένα πρωτοποριακό πρόγραμμα εκδηλώσεων, γεμάτο έκφραση, δημιουργία και αισιοδοξία. Ο Γιάννης Κακλέας, ο Μανόλης Παντελιδάκης και η Φρόσω Λύτρα επεξεργάστηκαν μία διαφορετική προσέγγιση στο κλίμα των ημερών, συνδυάζοντας τα πολύχρωμα λαμπιόνια –που γεμίζουν την πόλη και δίνουν του γοητευτικό αίσθημα κατάνυξης- με την ανάδειξη του συμβολισμού και της ουσίας των Χριστουγέννων.

Ξεκινώντας από την ερχόμενη Τρίτη με την επίσημη φωταγώγηση της πόλης και του χριστουγεννιάτικου δέντρου στην πλατεία Συντάγματος από τον κ. Καμίνη (12/12, 7 μ.μ. ), η Αθήνα βάζει τα γιορτινά της και καλεί μικρούς και μεγάλους να την ανακαλύψουν. Δίνοντας ραντεβού σε επτά κεντρικά σημεία της πόλης (Πλατεία Συντάγματος, Στύλοι του Ολυμπίου Διός, Μοναστηράκι, πλατεία Κλαθμώνος, πλατεία Ομονοίας, Αθηναϊκή Τριλογία και Θησείο ), μία ενδιαφέρουσα αφήγηση περιμένει τους επισκέπτες. «Είδαμε όλη την Αθήνα σαν μία θεατρική σκηνή», όπως χαρακτηριστικά παρατήρησε σήμερα (5/12 ) στην συνέντευξη τύπου η σκηνοθέτις Φρόσω Λύτρα, που μαζί με την υπόλοιπη καλλιτεχνική ομάδα και την συνυπογραφή του ΟΠΑΝΔΑ και της Τεχνόπολης του Δήμου Αθηναίων, υλοποίησαν το πρόγραμμα, ετοιμάζοντας το κάθε ξεχωριστό σημείο στο κέντρο της πόλης, σύμφωνα με την ιστορία του και τον σημερινό του χαρακτήρα. Λέξεις, καλλιτεχνικές εγκαταστάσεις, χριστουγεννιάτικος στολισμός και δεκάδες εκδηλώσεις (χορού, μουσική κ.ο.κ. ) ετοιμάζουν ένα δωρεάν βιωματικό και διαδραστικό ταξίδι.

Η κορύφωση της διαδρομής, φυσικά, μας περιμένει την Παραμονή της Πρωτοχρονιάς, με ένα σπιρτόζικο πολυθέαμα στο Θησείο, με εκλεκτούς καλλιτέχνες και παρουσιαστή το Χρήστο Φερεντίνο. Ξεκινώντας με ήχους κρουστών και πνευστών από μουσικές μπάντες, χριστουγεννιάτικες μελωδίες από την Φιλαρμονική Ορχήστρα του δήμου, ακροβατικά από την ομάδα CircusDayz και την εμφάνιση της συνθέτριας Ευανθία Ρεμπούτσικα, η βραδιά περνάει στο σύνθημα υποδοχής του νέου έτους από τον δήμαρχο κ. Καμίνη, ενώ η Μαρίνα Ρίζου και ο Πάνος Μουζουράκης αναλαμβάνουν δράση με τον χαρακτηριστικό δυναμισμό τους, τα πρώτα λεπτά του 2018!

«Προσπαθώντας να κινηθούμε έξω από τα κλισέ, βρήκαμε κάτι νέο για να γιορτάσσουμε τα Χριστούγεννα με καλλιτεχνική διάθεση» παρατήρησε ο σκηνοθέτης Γιάννης Κακλέας, παρουσιάζοντας μαζί με την υπόλοιπη καλλιτεχνική ομάδα τηνφετινή προσέγγισή τους στην πόλη, που προτρέπει τους κατοίκους να κινηθούν ανάμεσα στα σημεία-κλειδιά της Αθήνας, να αντιληφθούν την θεμελιώδη σύνδεσή τους και να φέρουν δράση και ζωή στο κέντρο. Σύμφωνα με τις προσδοκίες, αναμένεται οι επισκέπτες να ξεπεράσουν τα 5 εκατομ. τις ημέρες των εορτών.

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα και το χάρτη των εκδηλώσεων

Σε περίπτωση που δεν μπορείτε να δείτε το έγγραφο παρακαλώ πατήστε το ακόλουθο link Πρόγραμμα

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Gallery Walk: ο δωρεάν εικαστικός περίπατος στις γκαλερί επιστρέφει

 

Δείτε τις γκαλερί που ανοίγουν δωρεάν τις πόρτες τους για ένα σαββατοκύριακο – προετοιμασία για το μεγάλο εικαστικό event του καλοκαιριού, την Art Athina.

Λίγο πριν το τέλος του 2017, μιας χρονιάς-σταθμός για την ελληνική εικαστική σκηνή καθώς η Αθήνα φιλοξένησε την documenta 14, το φιλότεχνο κοινό της πόλης παίρνει και φέτος θέση για τον πιο καλλιτεχνικό «μαραθώνιο» από άκρη σε άκρη της πόλης. Στις 16 και 17 Δεκεμβρίου, το δημοφιλές «Gallery Walk» ανοίγει τις πόρτες των γκαλερί σε Αθήνα και Πειραιά, αλλά και Θεσσαλονίκη, Πάτρα, Λάρισα και Βέροια (βρείτε τις εδώ ) για ένα σαββατοκύριακο-προετοιμασία για την 23η αθηναϊκή φουάρ Art Athina, η οποία διευρύνεται, εξελίσσεται και μεταφέρεται στο Ωδείο Αθηνών στις 20-24 Ιουνίου 2018.

Δείτε παρακάτω πληροφορίες για τις αθηναϊκές γκαλερί που συμμετέχουν στη δράση «Gallery Walk» με διευρυμένο ωράριο (Σάββατο 16/12: 11π.μ.-5μ.μ., Κυριακή 17/12: 11π.μ.-3μ.μ. ) και με τον δίγλωσσο χάρτη ανά χείρας -θα τον βρείτε σε όλες τις συμμετέχουσες γκαλερί- ετοιμαστείτε για ένα από τα πιο εικαστικά διήμερα του έτους!

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Τι αλλάζει στο Εμπορικό Τρίγωνο της Αθήνας;

Με αποκλειστική χρηματοδότηση από το Ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος» λειτουργεί εδώ και πάνω από ένα χρόνο το πιλοτικό «Πρόγραμμα Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου» του Δήμου Αθηναίων. Οι άνθρωποι του Athens Τρίγωνο έχουν αναλάβει να το υλοποιήσουν με μια σειρά από πρωτότυπες πρόδρομες παρεμβάσεις, επιχειρώντας μια bottom-up αλλαγή στην αστική μικρογραφία της περιοχής.

Ο Νίκος Βουλαλάς και ο Άγγελος Κλάδης πήγαν, είδαν, μίλησαν και καταγράφουν μία από τις πιο οργανωμένες παρεμβάσεις στην καρδιά της πόλης μας, που ξεκινά να υλοποιείται στις αρχές του νέου έτους. Τις γιορτές θα περπατήσετε σίγουρα εδώ, οπότε έχετε τις κεραίες σας ανοιχτές – μάλλον δεν έχουμε δει τίποτε ακόμη!

Το Εμπορικό Τρίγωνο είναι ταυτόχρονα cult και hip, γεμάτο από τα ίχνη της αρχιτεκτονικής κι εμπορικής εξέλιξης της πόλης αλλά και από δείγματα της μεταμόρφωσής της σε ένα μητροπολιτικό κέντρο σύγχρονου ενδιαφέροντος.

«Είναι ένας ζωντανός οργανισμός που ωριμάζει αλλάζει, δεν μπορείς να πεις ότι έχει κατασταλάξει» μας εξηγεί καταστηματάρχης της περιοχής.

Εδώ, στην καρδιά του αθηναϊκού downtown, μπορείς να αγοράσεις υφάσματα από ένα ευρώ αλλά και την exclusive συλλογή παπουτσιών που έχει σχεδιάσει η Rihanna για την Puma ή να ράψεις πουκάμισα sur mesure· να πάρεις στο χέρι ένα φαλάφελ ή ένα λιβανέζικο λαχματζούν από ethnic streetfood στέκια και να δοκιμάσεις food & cocktail pairing· να προκαλέσεις σε μια παρτίδα σκάκι τον Νίκο Λούβρο του «Booze Cooperativa» κάτω από τη νέα πινακίδα που έχει αναρτηθεί στην είσοδο και χαρακτηρίζει το χώρο «Κ.Α.Π.Η. – Κέντρο Αναζωογόνησης Περίεργων Ηλικιωμένων»· να ζήσεις τη χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα πίνοντας κοκτέιλ αλλά και να δοκιμάσεις σπάνια ρούμια· να ακούσεις τους πιο επίκαιρους DJs από το εξωτερικό στο «Six D.O.G.S.» αλλά και τον ήχο από τις μηχανές των τυπογραφείων που βρίσκονται ακόμη σε λειτουργία.

Η περιοχή, η οποία περικλείεται από τις οδούς Αθηνάς, Ευριπίδου, Πραξιτέλους και την Καραγεώργη Σερβίας (που ξαναβαφτίζεται τρεις φορές σε Περικλέους, Αθηναΐδος και Αγίας Ειρήνης μέχρι να καταλήξει στην Αθηνάς ), έχει ζωή την τελευταία επταετία όλο το 24ωρο και συγκεντρώνει ένα πολυποίκιλο κοινό: από καταναλωτές που ψωνίζουν «νουβωτέ» [sic] στην Αγίου Μάρκου μέχρι hipsters, εξοδούχους του weekend και οικογένειες. Αποτελεί έτσι το θέμα των τελευταίων μηνών, όχι επειδή άνοιξαν ακόμη μερικά μπαρ, αλλά επειδή το πρόσωπό της σιγά σιγά αλλάζει. Λίγο προτού αρχίσει η πεζοδρόμηση έντεκα δρόμων τον Ιανουάριο, αυτοί έχουν αποκτήσει νέα, «πεζή» ζωή γεμίζοντας με σημαιάκια, μεγάλες χρωματιστές βούλες στο οδόστρωμα και πινακίδες που αποτρέπουν με χιουμοριστικό τρόπο τη στάθμευση και τη διέλευση των οχημάτων.

Με τελικό στόχο την αναμόρφωση του Εμπορικού Τριγώνου προς ένα ευρωπαϊκό πρότυπο, όπως την είχε παρουσιάσει ο δήμαρχος Αθηναίων Γιώργος Καμίνης τον Ιούλιο του περασμένου έτους, και προς μια γειτονιά-πρότυπο με συνολικά 22 πεζοδρομημένες οδούς –οι οποίες έχουν θεσμοθετηθεί εδώ και αρκετά χρόνια με διάφορα ΦΕΚ, αλλά δεν έχουν φτάσει ποτέ στην υλοποίηση–, το πιλοτικό «Πρόγραμμα Αναβάθμισης Εμπορικού Τριγώνου» του Δήμου Αθηναίων ξεκίνησε να λειτουργεί τον Ιανουάριο του 2016 από την ομάδα του Athens Τρίγωνο, με ενδιάμεσο διαχειριστή της δωρεάς τον μη κερδοσκοπικό οργανισμό Athens Partnership.

Από το παλιότερο… mall της πόλης στα βραβευμένα cocktail bars

Αν αναζητήσεις παλιές φωτογραφίες, θα διαπιστώσεις ότι ήδη από τα μέσα του προηγούμενου αιώνα, ακόμη και εν μέσω Κατοχής, το Εμπορικό Τρίγωνο ήταν το επίκεντρο του αθηναϊκού εμπορικού γίγνεσθαι. Ο Δημήτρης Μαρκαντώνης, ένας από τους νεότερους καταστηματάρχες στο δρόμο των «πομολάδικων», την οδό Βύσσης, θυμάται από τις βόλτες με τον παππού του τα πλήθη των νησιωτών που αποβιβάζονταν στον Πειραιά κι έρχονταν κατευθείαν στην περιοχή για να αγοράσουν φασόν ενδύματα και ό,τι άλλο θαυμαστό διέθετε η πρωτεύουσα­.

«Το Εμπορικό Τρίγωνο ήταν το πρώτο mall της Αθήνας!» μας λέει, επισημαίνοντας μάλιστα την «εξειδίκευση» κάποιων οδών στην εμπορία συγκεκριμένων προϊόντων (π.χ. μπαχαρικά στην Ευριπίδου, αργυροχρυσοχοεία στη Λέκκα, υφασματάδικα στην Αιόλου ). Συνοψίζοντας την εξέλιξη της περιοχής, αναφέρει: «Όλο το αλισβερίσι γινόταν εδώ από το ’40. Η εμπορική δραστηριότητα αναπτύχθηκε πολύ έντονα το ’60 και το ’70 και κορυφώθηκε στα μέσα της δεκαετίας του ’80. Από εκεί και πέρα, ιδίως με την απομάκρυνση των βιοτεχνιών, η περιοχή σταμάτησε να έχει αμιγώς εμπορικό χαρακτήρα».

Κομβικό σημείο στην ανακάλυψη της γειτονιάς από ένα νέο κοινό ήταν το εγχείρημα του Νίκου Λούβρου. Στα τέλη του ’80 που άνοιξε το «Booze» οι πιάτσες νυχτερινής διασκέδασης ήταν το Κολωνάκι, η Πλατεία Μαβίλη και η περιοχή γύρω από το «Hilton», αλλά έξω από το πολυώροφο νεοκλασικό της Κολοκοτρώνη οι τεράστιες ουρές μαρτυρούσαν ότι η σκοτεινή κι έρημη μετά το κλείσιμο των καταστημάτων γειτονιά θα γινόταν το επόμενο talk of the town. Το 2009 ο Θάνος Προυναρούς άνοιξε στην Κλειτίου το «Baba Au Rum». Πάνω σε αυτό το πρωτόγνωρο για τα ελληνικά δεδομένα μπαρ θα χτιζόταν μια δυναμική κουλτούρα του κοκτέιλ, δείγματα της οποίας βρίσκονται στα αυστηρά όρια της περιοχής (π.χ. το «Clumsies», 6ο καλύτερο μπαρ του κόσμου ).

«Νομίζω είναι η πρώτη φορά που ανοίγουν τόσα πολλά μαγαζιά σε μια περιοχή και στην πλειοψηφία τους είναι ποιοτικά. Αυτό δείχνει ότι η ίδια η γειτονιά ζήτησε από τους επιχειρηματίες να μην γίνει ένα δεύτερο Ψυρρή» λέει επιχειρηματίας του Τριγώνου.

Ο Προυναρούς θεωρούσε «απαράδεκτο να είναι άδειο ένα σημείο της πόλης που είχε τα φόντα να γίνει σημείο αναφοράς». Τελικά το Εμπορικό Τρίγωνο απέκτησε τα δικά του αγαπημένα στέκια, από το «School» και το «Zaf» μέχρι το «Monk» και το «Tailor Made». Ο Προυναρούς δηλώνει σίγουρος ότι η περιοχή θα κρατήσει το χαρακτήρα της: «Νομίζω είναι η πρώτη φορά που ανοίγουν τόσα πολλά μαγαζιά σε μια περιοχή και είναι στην πλειονότητά τους ποιοτικά. Αυτό δείχνει ότι η ίδια η γειτονιά “ζήτησε” από τους επιχειρηματίες και από τον κόσμο να μην τη μετατρέψουν σε Ψυρρή και Γκάζι. Οι επιχειρηματίες προσαρμόζονται και όντως ανταποκρίνονται λιγότερο ή περισσότερο σε αυτήν την “απαίτηση”».

Στρώνοντας το έδαφος για την τελική ανάπλαση

Απαντώντας στις ανησυχίες επιχειρηματιών, καταστηματαρχών αλλά και των επισκεπτών, οι πρόδρομες δράσεις του Athens Τρίγωνο επιβεβαιώνουν ότι ο μελλοντικός σχεδιασμός για το Εμπορικό Τρίγωνο προκρίνει τη μεικτή χρήση του και φιλοδοξούν να ενισχύσουν τον οικιστικό χαρακτήρα – τώρα στην περιοχή χρησιμοποιούνται μόνο τα ισόγεια, ενώ οι όροφοι, που θα μπορούσαν να γίνουν σπίτια ή γραφεία, παραμένουν άδειοι.

Η αρχιτέκτονας και project manager του Athens Τρίγωνο Ελίνα­ Δάλλα μας εξηγεί: «Προτού ξεκινήσουμε την όποια διαδικασία, ετοιμάσαμε με τη βοήθεια ειδικών επιστημόνων ένα ερωτηματολόγιο για τους καταστηματάρχες του Εμπορικού Τριγώνου και λίγο αργότερα ένα για τους περαστικούς, προκειμένου να φτιάξουμε τον κορμό των αλλαγών μας. Αμέσως καταλάβαμε ότι προτεραιότητα των πολιτών ήταν η αποκατάσταση της καθαριότητας, της φωτεινότητας και της ασφάλειας». Από τις πρώτες, λοιπόν, κινήσεις επικεντρώθηκαν σε αυτό το τρίπτυχο με την εξασφάλιση 3.000 LED λαμπτήρων, κάδων σκουπιδιών για τη γύρω περιοχή και ειδικών απορριμματοφόρων, όπως και σύγχρονων μηχανημάτων καθαρισμού για το εσωτερικό του τριγώνου.

Καθώς διαπίστωσαν, μάλιστα, ότι οι μουτζούρες στους τοίχους συνδέονται συνειρμικά στη συνείδηση των πολιτών με την παραμέληση και την εγκληματικότητα, έδωσαν έμφαση­ στην anti-tagging διαδικασία καθαρισμού, έχοντας ήδη καλύψει 5.500 τ.μ. όψεων με το ειδικό υλικό προστασίας. Αυτή η προσπάθεια για την αλλαγή της εικόνας στην περιοχή συμπληρώθηκε με πολύχρωμα ΚΑΦΑΟ [σ.σ. κουτιά του ΟΤΕ] που σχεδίασαν street artists και μερικά προσωρινά building wraps –με θέμα το σύγχρονο χορό–, για να καλυφθούν εξωτερικές επιφάνειες κεντρικών κτιρίων όσο είναι υπό κατασκευή.

«Το ζήτημα είναι να καταφέρουμε να κάνουμε τους κατοίκους και τους καταστηματάρχες να είναι οι ίδιοι εμψυχωτές του έργου και να αναπτύξουν μια κοινότητα που θα νοιάζεται για το δημόσιο χώρο», παρατηρεί η Ελίνα Δάλλα. Γι’ αυτό και τα ξύλινα παγκάκια, τα μεταλλικά καρεκλάκια και τα δενδρύλλια που τοποθετούνται το τελευταίο διάστημα στα στενά του Εμπορικού Τριγώνου, μαζί με τις πρόσφατες δράσεις στα μαγαζιά (βλ. κολάζ φωτογραφιών από καταστηματάρχες στην οδό Καρόρη ), δεν εξυπηρετούν μονάχα τον καλλωπισμό της περιοχής, αλλά ­φιλοδοξούν να καλλιεργήσουν την τοπική δημόσια σφαίρα και την προστασία του δημόσιου χώρου σαν να είναι ιδιωτική ευθύνη. Σε αυτό το πλαίσιο επαναπροσέγγι­σης του δημόσιου χώρου αντιμετωπίζεται και το μείζον (για την περιοχή ) πρόβλημα της παράνομης στάθμευσης στους (μελλοντικούς ) πεζόδρομους.

Τοποθετήθηκαν έτσι ταμπέλες ειδικής σήμανσης, ενώ οι χώροι οριοθετήθηκαν οπτικά με ένα νέο πολύχρωμο έδαφος, όσο η ομάδα του Τριγώνου ενημέρωνε ανά τακτά χρονικά διαστήματα τους οδηγούς των παρκαρισμένων αυτοκινήτων για την επικείμενη αλλαγή. Χρησιμοποιώντας μάλιστα την τέχνη σαν «δίαυλο επικοινωνίας με διαφορετικά κοινά ανθρώπων», όπως σημειώνει η project manager του προγράμματος, από τον περασμένο Απρίλιο τέθηκε σε λειτουργία το πολιτιστικό πρόγραμμα ΑthensΙntersection, υπό την επιμέλεια του Γιώργου Γεωργακόπουλου. «Μέσω της τέχνης επιχειρούμε να επαναφέρουμε στη μνήμη των πολιτών καθημερινά ζητήματα της περιοχής, που λόγω της επανάληψης και της συνήθειας έχουν ξεχαστεί», όπως λέει ο ίδιος ο επιμελητής.

Μέχρι σήμερα έχουν διοργανωθεί εκθέσεις σε εγκαταλειμμένα ιδιωτικά κτίρια (βλ. την αποθήκη χάρτου στη Χρυσοσπηλιωτίσσης 3 ), έχουν φιλοξενηθεί μικρές εγκαταστάσεις και παρουσιάσεις έργων σε βιτρίνες καταστημάτων, ενώ site specific performances έχουν δώσει ζωή στους γύρω δρόμους (πάνω από 75 καλλιτέχνες έχουν λάβει ήδη μέρος στο project ).

Με σημείο συνάντησης τα καλλιτεχνικά, μουσικά ή εορταστικά δρώμενα της περιοχής, γίνεται μια προσπάθεια δημιουργίας ενός εκτεταμένου hub, με 8.000 Αθηναίους να έχουν ήδη παρακολουθήσει κάποια από τις δράσεις και να έχουν έρθει σε επαφή με τον πολυσυλλεκτικό χαρακτήρα της γειτονιάς.

Στην πλειονότητά τους όσοι δραστηριοποιούνται ή κατοικούν στο Εμπορικό Τρίγωνο τάσσονται υπέρ της ανάπλασής του με τις πεζοδρομήσεις, ενώ τα πιθανά προβλήματα με τη στάθμευση ή την τροφοδοσία των καταστημάτων ελπίζουν ότι θα αντιμετωπιστούν με σωστό σχεδιασμό και αστυνόμευση. Όλα πάντως μέχρι τώρα δείχνουν ότι το Εμπορικό Τρίγωνο είναι ένας ζωντανός οργανισμός που διαρκώς αλλάζει και ωριμάζει. Το ζητούμενο είναι να διατηρήσει τη μεικτή χρήση του και να συνεχίσει να χτυπά υγιώς ως καρδιά της Αθήνας.

Στο εμπορικό τρίγωνο θα βρείς…

Αυθεντικό ρετρό
Ο Joe Pe δημιούργησε το μαγαζί-χρονοντούλαπο Retrosexual Vintage Shop (Αγίας Ειρήνης 3 ), που πουλά χρηστικά ντιζάιν αντικείμενα από περασμένες δεκαετίες.

Γουστόζικα καπέλα
Συνεχίζοντας την παράδοση του Γ. Πολυχρονόπουλου, τα παιδιά και τα εγγόνια του παντρεύουν κλασικό και μοντέρνο στο Giorgio Hatter (Αθηνάς & Βορέου ).

Φίνα υφάσματα
Λειτουργώντας από το ’60, τα Κασμήρια (­Αιόλου & Καρόρη ) δίνουν έμφαση στην ποιότητα με σταθερές συνεργασίες από την ιταλική αγορά.

Αρτιστίκ πόμολα
Από τα τέλη της δεκαετίας του ’90 ο Δημήτρης Μαρκαντώνης έφερε την πιο ντιζαϊνάτη κιγκαλερία στον εμπορικό δρόμο με τα πομολάδικα (Βύσσης 16 ).

Οι αλλαγές που έρχονται στό Εμπορικό Τρίγωνο

Το συνολικό πλάνο του δήμου για την ανάπλαση περιλαμβάνει 12 νέους πεζόδρομους (Βύσσης, Καΐρη, Καρόρη, Αβραμιώτου, Νικίου, Αγάθωνος, Χρυσοσπηλιωτίσσης, Βλαχάβα, Λεωχάρους, Χαβρίου και Πολυκλείτου ) καθώς και διορθωτικές ενέργειες στους ήδη υπάρχοντες πεζόδρομους (Καλαμιώτου, Κλειτίου, Λιμπόνα, Σκουζέ, Ευαγγελιστρίας, Ρόμβης, Θησέως, Αγίου Μάρκου, Μιλτιάδου και Αιόλου ).

Περιφερειακά του τριγώνου υπάρχει το δημοτικό πάρκινγκ στη Βαρβάκειο Αγορά (χωρητικότητας 400 οχημάτων ), που προς το παρόν λειτουργεί δωρεάν. Από αυτήν την εβδομάδα, μάλιστα, χωροθετούνται συγκεκριμένες θέσεις για επαγγελματικά οχήματα, που θα εξυπηρετούν με ευελιξία τους καταστηματάρχες της περιοχής. Στο μέλλον, όταν θα ξεκινήσει η χρέωση των οχημάτων, θα έχουν ειδική τιμολογιακή πολιτική.

Σύμφωνα με την πρόσφατη απόφαση του δημοτικού συμβουλίου Αθηνών, απαγορεύεται η τοποθέτηση τραπεζοκαθισμάτων και λοιπών στοιχείων στους εξής υπό κατασκευή πεζοδρόμους της περιοχής: Βύσσης, Καΐρη, Καρόρη, Αβραμιώτου, Νικίου, Αγάθωνος, Μιλτιάδου, Χρυσοσπηλιωτίσσης, Βλαχάβα και Πολυκλείτου. Στόχος του νομικού αυτού περιορισμού, ο οποίος θα διαρκέσει δύο χρόνια, είναι να αποτραπούν επιχειρηματικές κινήσεις εστίασης και να διατηρηθεί η ισορροπία στην περιοχή.

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Χριστούγεννα στη Μαρίνα Φλοίσβου

Μέχρι το Σάββατο 6/1, ένα παραμυθένιο σκηνικό μεταμορφώνει τη Μαρίνα Φλοίσβου σε «Χώρα του Καρυοθραύστη»!

Ένα χριστουγεννιάτικο σκηνικό όμοιο με παραμύθι έχει ήδη στηθεί δίπλα στη θάλασσα, στη Μαρίνα Φλοίσβου, και περιμένει μικρούς και μεγάλους να το ανακαλύψουν. Με οδηγό την ολοκαίνουργια μασκώτ «Φλοίσβο», η χριστουγεννιάτικη «Χώρα του Καρυοθραύστη» ζωντάνεψε ήδη από την Κυριακή 10/12, όταν και άναψαν τα λαμπιόνια του δέντρου σε ένα μεγάλο πάρτι όπου διασκέδασαν μικροί και μεγάλοι. Ο Αϊ-Βασίλης έκανε την εμφάνισή του…από τη θάλασσα, δίνοντας το έναυσμα για την αρχή των εορταστικών εκδηλώσεων. Στις 16-17/12, 23-26/12, 30/12-01/01 και 06/01, μουσική, χορός, θεατρικές παραστάσεις, μαγικά show και πρωτότυπα εργαστήρια διοργανώνονται για όλη την οικογένεια, στήνοντας ένα εορταστικό πάρτι δίπλα στη θάλασσα!

Δείτε αναλυτικά το πρόγραμμα των εορταστικών εκδηλώσεων:

Σε περίπτωση που δεν μπορείτε να δείτε το έγγραφο παρακαλώ πατήστε το ακόλουθο link Πρόγραμμα

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Χριστούγεννα στην Αθήνα με την υπογραφή Κακλέα, Παντελιδάκη, Λύτρα

Ο Δήμος Αθηναίων φρόντισε να μας βάλει από νωρίς σε χριστουγεννιάτικο κλίμα πατώντας το «on» στους φωτεινούς στολισμούς του.

Τα γιορτινά φώτα της Αθήνας άναψαν, τα πρώτα λαμπιόνια εμφανίζονται ήδη στα μπαλκόνια και οι προνοητικοί ξεκίνησαν ήδη έρευνα αγοράς για τα πιο ξεχωριστά χριστουγεννιάτικα δώρα. Μπορεί σε κάποιους να φαίνεται πως οι εορτασμοί ξεκινούν από νωρίς, σας διαβεβαιώνουμε όμως ότι το χριστουγεννιάτικο overdose δεν έβλαψε ποτέ κανέναν!

Φέτος οι χριστουγεννιάτικες εκδηλώσεις της Αθήνας, που ξεκινούν στις αρχές Δεκεμβρίου, θα είναι άκρως θεατρικές, καθώς με βάση την «έκρηξη» παραστάσεων που παρατηρείται στην πόλη (οι πρεμιέρες της σεζόν αγγίζουν νούμερα-ρεκόρ ) ο Δήμος Αθηναίων ανέθεσε στους Γιάννη Κακλέα, Μανόλη Παντελιδάκη και Φρόσω Λύτρα να μετατρέψουν την Αθήνα στην πιο γιορτινή σκηνή… Από το Σύνταγμα μέχρι το Μοναστηράκι και από την Ομόνοια μέχρι το Θησείο, όλη η πόλη στολίζεται καταλλήλως και σηκώνει αυλαία για την πιο όμορφη εποχή του χρόνου!

Καλά μας Χριστούγεννα λοιπόν…

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Τρεις γκαλερί σε εκτός συνόρων αναζητήσεις

 

Ο αισθαντικός Αμερικανός Cameron Jamie, η Πορτογαλέζα Joana Escoval και Γαλλίδες καλλιτέχνες μπαίνουν στο arty ανθολόγιο των ημερών.

Cameron Jamie

Η τέταρτη ατομική έκθεση του καταξιωμένου Αμερικανού Cameron Jamie (στην χώρα ) ξεκινά στη γκαλερί Bernier-Eliades, στα εγκαίνια της οποίας θα παρευρίσκεται και ο ίδιος ο εικαστικός. Καθ’ όλη την δημιουργική του πορεία, ο σύγχρονος καλλιτέχνης έχει πειραματιστεί με μία αξιοζήλευτη ποικιλία μέσων γύρω από την θεματολογία της sub pop κουλτούρας ενώ στην παρούσα εικαστική σύνθεση φέρνει κεραμικά γλυπτά, σχέδια και μονοτυπίες γύρω από τα αρχέγονα ένστικτα-κοινό σημείο αναφοράς όλων των πολιτισμών.

iΕγκαίνια: 23/11 (8 μ.μ. ), 23/11-4/1, Bernier-Eliades Galery, Επταχάλκου 11, Θησείο, 2103413935
Τρ-Παρ 10:30-18.30. Σάββατο 12-4 μ.μ.

Nearly Inaudible Breathing

H Πορτογαλέζα Joana Escoval φέρνει την πρώτη ατομική της έκθεση στην Ελλάδα. Στην γκάμα της η σύγχρονη εικαστικός καταπιάνεται με την σχέση υποκειμένου-αντικειμένου, με σημείο αναφοράς τις προβιομηχανικές περιόδους. Καταστρέφει και αναμορφώνει τα υλικά της δημιουργίας, περικλείοντας την ανθρώπινη αύρα και προσπαθώντας να προκαλέσει την εμπλοκή του θεατή.

iΕγκαίνια 23/11, 8 μ.μ ,
The Breeder, Ιάσονος 25, Αθήνα, 2103317527
Τρ.-Παρ. 12-8 μ.μ. Σαββ. 12-6 μ.μ.
Είσοδος Ελεύθερη.

I USED TO BE FUNNY BUT NOW I AM DEAD

Η έκθεση I USED TO BE FUNNY BUT NOW I AM DEAD ενώνει το έργο 3 νεαρών και 3 ιστορικών γυναικών καλλιτεχνών από την Ελλάδα και τη Γαλλία και προσπαθεί να ανακαλύψει που βρίσκεται σήμερα η γυναικεία τέχνη και πού πηγαίνει, ενώ ταυτόχρονα επιχειρεί να αναδείξει τις γυναίκες καλλιτέχνες.

Εγκαίνια έκθεσης 23/11 στις 8 μ.μ., έως 13/1/2018
Τρ.-Παρ 11 π.μ – 3 μ.μ./ 5-8 μ.μ.,Σαββ. 11 π.μ – 4 μ.μ
Π. Αναγνωστοπούλου 42, Κολωνάκι, 10673, Αθήνα ,210.3390.833

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Ο Λιγνάδης «αφηγείται» τη ζωή ενός εκκεντρικού ήρωα

 

Ο Δημήτρης Λιγνάδης σκηνοθετεί το αριστούργημα του Ίψεν «Πέερ Γκυντ» σε ένα ιδιαίτερο και πολλά υποσχόμενο ανέβασμα που θέλει τον ίδιο να μοιράζεται τον ομώνυμο ρόλο με άλλους τρεις ηθοποιούς. Η παράστασή του, που συγκεντρώνει ένα πολυπρόσωπο και ικανότατο επιτελείο ηθοποιών, κάνει πρεμιέρα στην
Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου την Πέμπτη 23/11.

Είναι πολλά τα ταξίδια, από τα παγωμένα βουνά στις μεσογειακές θάλασσες, από τις καυτές έρημους, το Μαρόκο και το Κάιρο στην πυκνή πάχνη των νορβηγικών βουνών και σε άλλους παράξενους κόσμους, που θα κάνουν οι θεατές μαζί με τον Πέερ Γκιντ. Ποια είναι τα χαρακτηριστικά του ήρωα που αποτύπωσε στο χαρτί ο Νορβηγός δραματουργός Χένρικ Ίψεν; Ένα δυνατό, τολμηρό, ατίθασο χωριατόπουλο γεμάτο όνειρα και ανησυχίες, που θέλει να ανεβεί ψηλά και να ικανοποιήσει κάθε φαντασία του. Ταξιδεύει και στη διαδρομή του συναντά ξωτικά του δάσους, ερωτοτροπεί με την άσχημη κόρη του βασιλιά των ξωτικών, όμως την καρδιά του κερδίζει μια όμορφη κι ενάρετη κοπέλα την οποία δεν ατιμάζει.

Με την ίδια ευκολία που δημιουργεί την περιουσία του δουλεύοντας ως έμπορος σκλάβων και κάνοντας βρόμικες δουλειές, τη χάνει κιόλας. Δεν καταπνίγει τις επιθυμίες του κι επιφυλάσσει τις πιο απροσδόκητες εκπλήξεις στους θεατές καθώς παρακολουθούν τον καλπασμό του μυστήριου αυτού ήρωα από την εφηβεία μέχρι το θάνατο. Τι είναι άραγε ο Πέερ Γκιντ; Ένας παλιάτσος ή ένας εραστής της ζωής; Είναι ήρωας των «Νορβηγικών Λαϊκών Ιστοριών» ή υπαρκτό πρόσωπο; Κανείς δεν μπορεί να απαντήσει με βεβαιότητα. Η μυθολογία της ζωής του, πάντως, έδωσε το έναυσμα στον Ίψεν να συνθέσει ένα μεγαλειώδες έργο, στο οποίο συμπυκνώνεται η πεμπτουσία της ποίησής του.

Ο ύψιστος στόχος του ανθρώπου είναι να παραμείνει ο εαυτός του. Αυτό μοιάζει να θέλει να υπογραμμίσει ο Ίψεν σε αυτό το έργο, που βρίσκεται στην πρώτη γραμμή των δύσκολων θεατρικών εγχειρημάτων. Ο «Πέερ Γκυντ» εκδόθηκε το 1867, σε μια εποχή που ο Ίψεν, βλέποντας στο περιβάλλον του τις πλάνες, την ψευτιά και τα εγκλήματα στο όνομα των ιδανικών, άφησε τον ιδεαλισμό να αναβλύσει από μέσα του. Βγήκε από τα σαλόνια και ακολούθησε τον ήρωά του σε μια υπαρξιακή διαδρομή στην ύπαιθρο. Ο Πέερ Γκιντ του δεν είναι παρά μια εικόνα της πάλης στην ψυχή κάθε ανθρώπου. Είναι ένας αντιήρωας στο πρότυπο του πιεστικού, ανταγωνιστικού άντρα που με δίψα λαχταρά την επιτυχία.

Ο κόσμος της λαϊκής μυθολογίας, η πραγματικότητα και η μεταφυσική είναι οι τρεις εννοιολογικοί πυρήνες γύρω από τους οποίους μπορεί να συγκροτήσει την παράσταση του ένας σκηνοθέτης ανεβάζοντας τον «Πέερ Γκυντ». Όσο για το σκηνικό περιβάλλον, το έργο δίνει το έναυσμα στους σκηνογράφους να φαντασιωθούν και να «φέρουν» στη σκηνή τις κρύες­ αστροφεγγιές, τον καυτό ήλιο της ερήμου και το θερμό λυκόφως. Πρόκειται για ένα οδοιπορικό για το οποίο επιστρατεύονται όλες οι αισθήσεις και τα βιώματα του ανθρώπου της Δύσης, ένα πολυπρόσωπο δράμα που δεν ανεβαίνει συχνά.

Το Εθνικό Θέατρο παρουσίασε τον «Πέερ Γκυντ» το 1935 (σε σκηνοθεσία Δημήτρη Ροντήρη, με τον Αλέξη Μινωτή στον ομώνυμο ρόλο ) και το 2002 (σε σκηνοθεσία Βασίλη Νικολαΐδη, με τον Λάζαρο Γεωργακόπουλο ). Στην παράσταση που θα δούμε από απόψε Πέμπτη 23/11 στην Κεντρική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου, ο Δημήτρης Λιγνάδης επιχειρεί μια πρωτότυπη προσέγγιση: ενώ ο αφηγητής διηγείται στο κοινό τον «Πέερ Γκυντ», η ιστορία του εκτυλίσσεται επί σκηνής. Κάποια στιγμή οι δύο παράλληλες πορείες συναντιούνται και ο αφηγητής αναλαμβάνει να παίξει τον Πέερ Γκιντ της ζωής του.

Έτσι, σε αυτό το ιδιαίτερο ανέβασμα, τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύουν οι Δημήτρης Λιγνάδης, Δημήτρης Μοθωναίος, Πάνος Παπαδόπουλος και Γιάννης Τσουμαράκης. Τους πλαισιώνουν οι Μιχάλης Αφολαγιάν (Άσλακ ), Στεφανία Γουλιώτη (Άαζε ), Ιερώνυμος Καλετσάνος (Σκυφτός, Κουμποχύτης ), Νάνσυ Μπούκλη (Σολβάιγ, Βοσκοπούλα ), Ζωή Μυλωνά (Ίνγκριντ, Ανίτρα, Βοσκοπούλα ), Κατερίνα Πατσιάνη (Κάρι, Βοσκοπούλα ), Βαγγέλης Ρωμνιός (Πάστωρ ), Γιούλικα Σκαφιδά (Γυναίκα με τα πράσινα, Παράξενος επιβάτης ), Σπύρος Τσεκούρας (Βασιλιάς Ντόβρε ). Η μετάφραση είναι του Γιώργου Δεπάστα. Τα σκηνικά και τα κοστούμια σχεδίασε ο Απόλλωνας Παπαθεοχάρης και τους φωτισμούς ο Σάκης Μπιρμπίλης. Η μουσική είναι του Γιάννη Χριστοδουλόπουλου.

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Είναι (ξανά) μία η ονειρεμένη Φρουτοπία! Μπήκαμε στο νέο θεματικό πάρκο του Ευγένιου Τριβιζά…

Ξεκίνησε ως πρωτοποριακό κόμικ, απογειώθηκε ως τηλεοπτική σειρά στη δεκαετία του ΄80 και τώρα «ζωντανεύει» ως μέρος του θεματικού πάρκου «Οι μυστικοί κόσμοι του Ευγένιου Τριβιζά».

«Είναι μία, μόνο μία και δεν υπάρχει άλλη καμία» τραγουδούσαν μικροί και μεγάλοι τη δεκαετία του ΄80 παρέα με τις μαριονέτες της τηλεοπτικής Φρουτοπίας, του παραμυθένιου κόσμου των φρούτων και των λαχανικών που γεννήθηκε στη φαντασία του Ευγένιου Τριβιζά. Πού βρίσκεται σήμερα όμως η ονειρεμένη Φρουτοπία;

«Οι μυστικοί κόσμοι του Ευγένιου Τριβιζά», το νέο θεματικό πάρκο του Διεθνούς Εκθεσιακού και Συνεδριακού Κέντρου Helexpo Maroussi, «ζωντανεύει» όλα τα αγαπημένα παραμύθια του Ευγένιου Τριβιζά, μεταξύ αυτών και την Φρουτοπία, από τις 3 Νοεμβρίου μέχρι τις 3 Φεβρουαρίου. Λίγο πριν τα εγκαίνιά του, άνοιξε τις πύλες του στον δαιμόνιο δημοσιογράφο Πίκο Απίκο και τους συναδέλφους του για μια εξονυχιστική έρευνα στους φανταστικούς κόσμους του αγαπημένου συγγραφέα…

«Είναι εντυπωσιακό να βλέπεις μπροστά σου τρισδιάστατη μία ιδέα που δημιουργήθηκε στη μοναξιά ενός γραφείου», είπε ο Ευγένιος Τριβιζάς, ο οποίος είδε για πρώτη φορά τη φαντασία του να παίρνει «σάρκα και οστά» πέρυσι στη Θεσσαλονίκη, όπου και φιλοξενήθηκε αρχικά το θεματικό πάρκο προσελκύοντας πάνω από 150.000 επισκέπτες. «Περισσότεροι από 50.000 μαθητές από την Αττική και τους γύρω νομούς έχουν κλείσει ήδη θέση για να επισκεφθούν τους Μυστικούς Κόσμους» όπως μας ενημέρωσε ο διευθύνων σύμβουλος της Helexpo, Κυριάκος Πορζικίδης, και αν υπολογίσουμε πως το πάρκο θα «τρέχει» και τις ημέρες των Χριστουγέννων, ο αριθμός των μικρών και των μεγάλων επισκεπτών θα είναι σίγουρα εντυπωσιακός. Τι θα δούμε όμως στο διαδραστικό θεματικό πάρκο και μουσείο «Οι μυστικοί κόσμοι του Ευγένιου Τριβιζά» που απλώνεται σε παραπάνω από 3.000τ.μ.;

Με μεταφορικό μέσο το «Εξπρές των Ονείρων», γνωστό και ως «το τρένο που πάει παντού», η ξενάγηση ξεκινά από τη βιβλιοθήκη που φιλοξενεί τα σχεδόν 200 παραμύθια του αγαπημένου λογοτέχνη, ιδανική ευκαιρία για μια τελευταία ανάγνωση λίγο πριν δούμε τους ήρωες να… ξεπετάγονται από το χαρτί και να ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια μας. Σειρά έχει το «Μουσείο Τριβιζά» που φιλοξενεί πρωτότυπες δημιουργίες φοιτητών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών εμπνευσμένες από τις ιστορίες του πολυγραφότατου συγγραφέα· εκεί θα δούμε και μερικά προσωπικά αντικείμενα του ίδιου, όπως το μουσικό κουκλάκι που έπαιζε μικρός αλλά και την πρώτη του γραφομηχανή, την οποία νόμιζε ότι είχε χάσει και την παρέλαβε σε δέμα συγκινημένος στην συνέντευξη τύπου.

Επόμενος και άκρως εντυπωσιακός σταθμός του μαγικού τρένου είναι η Πλατεία της Φρουτοπίας, περιτριγυρισμένη από το μανάβικο του «αγνοούμενου» Μανώλη, το ξενοδοχείο της Πιπεριάς της Φαρμακόγλωσσας και το εργοστάσιο του Φραγκίσκου του Φραγκόσυκου. Με τα πλακόστρωτα δρομάκια, τα παγκάκια στο γρασίδι και με τα φρούτα πρωταγωνιστές σε κάθε της γωνιά από τους τοίχους μέχρι και τα πόμολα των σπιτιών, η πλατεία μοιάζει βγαλμένη από τη φαντασία του Τριβιζά, συγκινεί και παράλληλα ενημερώνει μικρούς και μεγάλους για την αξία της υγιεινής διατροφής.

Η ξενάγηση συνεχίζεται στο Κάστρο της μάγισσας Φρικαντέλας, όμοιο με σύγχρονο escape room όπου τα παιδιά παίζουν λύνοντας γρίφους και… μάγια, στο παραμύθι «33 Ροζ Ρουμπίνια» που παίρνει διαφορετική τροπή ανάλογα με τις επιλογές των επισκεπτών και στο σπίτι που χτίζουν τα τρία μικρά λυκάκια που χορεύουν ταραντέλα με το Ρούνι-Ρούνι το Γουρούνι, ενώ ακολουθούν το μυθικό Ζαχαροπλαστείο του Ζαχαρία και της Γλυκερίας στο Λιχουδιστάν, το πολύχρωμο τσίρκο του Μανώλη αλλά το μυστηριώδες μέγαρο της Δόνας Τερηδόνας.

Τελευταίος σταθμός του «Εξπρές του Ονείρου» είναι το σπίτι του Ευγένιου Τριβιζά, το «Νησί των Πυροτεχνημάτων» όπου μικροί και μεγάλοι πιάνουν κουβέντα με το δέντρο που μιλάει. Μια βόλτα από το πλούσιο σε βιβλία και αναμνηστικά πωλητήριο κλείνει ιδανικά το συναρπαστικό ταξίδι στους «Μυστικούς Κόσμους του Ευγένιου Τριβιζά», που όπως δήλωσε και ο ίδιος μας αφήνει με την αίσθηση του… ζήσαν αυτοί καλά κι εμείς καλύτερα!

Δείτε παρακάτω πληροφορίες για τις ώρες λειτουργίας και τα εισιτήρια και πάρτε μια γεύση από όσα συνέβησαν στους «Μυστικούς Κόσμους του Ευγένιου Τριβιζά» στη Θεσσαλονίκη:

Διεθνές Εκθεσιακό και Συνεδριακό Κέντρο Helexpo Maroussi
Λ. Κηφισίας 39, Μαρούσι

Διάρκεια: 3 Νοεμβρίου – Φεβρουαρίου 2018
Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα – Πέμπτη 9π.μ. – 2μ.μ.
Παρασκευή 9π.μ. – 2μ.μ. και 5μ.μ. – 8μ.μ.
Σάββατο 11π.μ. – 8μ.μ.
Κυριακή 11π.μ. – 7μ.μ.

Εισιτήρια: γενική είσοδος €7
Μαθητές €6
Οικογενειακό (2 γονείς με δύο παιδιά ) €24
Άνεργοι (μόνο Παρασκευή ) €4
Άνεργοι οικογενειακό €12
Παιδιά έως 3 ετών δωρεάν

Πληροφορίες στο 2106168456-7

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Ολόκληρη η ιστορία της βιομηχανίας της Αθήνας σε μια βόλτα στην Τεχνόπολη

 

Λίγο πριν το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου υποδεχθεί την επετειακή έκθεση «160 χρόνια made in Greece-βιομηχανία, πρωτοπορία, καινοτομία», η διευθύντριά του, Μαρία Φλώρου, μας ξεναγεί εκεί «όπου το βιομηχανικό παρελθόν συναντά το πολιτιστικό παρόν».

Τι είναι αυτό που κάνει το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου τόσο ξεχωριστό; Τι θα ανακαλύψει ο επισκέπτης εκεί και με ποιον τρόπο;

Το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου εγκαινιάζεται το 2013 με στόχο να αναδείξει το φωταέριο της Αθήνας που παρείχε ενέργεια και φωτισμό στην πρωτεύουσα για 130 χρόνια. Πρόκειται για ένα σπάνιο μνημείο βιομηχανικής κληρονομιάς, το μοναδικό στην Ευρώπη που διατηρεί το σύνολο του μηχανολογικού του εξοπλισμού insitu. Το Μουσείο στεγάζεται στην Τεχνόπολη, έναν από τους πιο ζωντανούς και αγαπημένους πολυχώρους πολιτισμού στην καρδιά της πόλης, ο οποίος διοργανώνει και φιλοξενεί κάθε χρόνο περισσότερες από 900 εκδηλώσεις, από μουσικές συναυλίες, παραστάσεις, εκθέσεις μέχρι εκπαιδευτικά προγράμματα, workshops, συνέδρια, δράσεις για την ενίσχυση της επιχειρηματικότητας κ.ά. Στο Μουσείο, ο επισκέπτης, μέσα από μία προτεινόμενη διαδρομή 13 στάσεων σε 6 κτίρια του εργοστασίου, μπορεί να θαυμάσει τον μηχανολογικό εξοπλισμό, να ανακαλύψει το ρόλο των εργαζόμενων και των επιχειρηματιών, να γνωρίσει τις συνθήκες εργασίας αλλά και ζωής στο εργοστάσιο και στην περιοχή του Γκαζιού γύρω απ’ αυτό.

Μία από τις ιδιαιτερότητες του Μουσείου μας είναι ότι οι επισκέπτες, μικροί και μεγάλοι, μπορούν να ζήσουν μια συνολική εμπειρία για όλες τις αισθήσεις: μπορούν να αγγίξουν με τα χέρια τους τα πάντα, όπως π.χ. να ακουμπήσουν τις μηχανές που λειτουργούσαν μέχρι πρόσφατα αλλά και μία ατμομηχανή που δουλεύει ακόμα, να έρθουν σε επαφή με τις μυρωδιές από το κωκ (προϊόν που προέκυπτε από την καύση του λιθάνθρακα, πρώτης ύλης για την παραγωγή του φωταερίου ) που πλημμυρίζουν ακόμα και σήμερα το χώρο αλλά και να ακούσουν ηχητικά ντοκουμέντα με μαρτυρίες εργατών μέσα από τα κορνούτα. Η εμπειρία ολοκληρώνεται με σύγχρονα μουσειολογικά μέσα, νέες τεχνολογίες, 3D προβολές σε συνδυασμό με ιστορικά τεκμήρια και πλούσιο οπτικοακουστικό υλικό.

Ποιες είναι οι πιο ιδιαίτερες στιγμές της ξενάγησης;

Για μας πολύ σημαντικό είναι το γεγονός ότι μέσα από τη μουσειακή διαδρομή αναδεικνύεται το ανθρώπινο στοιχείο και μία από τις στιγμές της ξενάγησης που σίγουρα ξεχωρίζουν είναι η προβολή μιας ταινίας μικρού μήκους του Δημήτρη Σταύρακα στην οποία παρουσιάζεται το τελετουργικό που ακολουθούσαν οι εργαζόμενοι στη σπάνια, λόγω των σκληρών συνθηκών εργασίας, περίπτωση που κάποιος συνάδελφός τους έβγαινε στη σύνταξη. Ακόμα κάτι πολύ ενδιαφέρον που μπορεί να κάνει ο επισκέπτης του Μουσείου είναι να ανέβει στο ψηλότερο κτίριο της Τεχνόπολης, το Νέο Υδαταέριο, και στο Παρατηρητήριο και να απολαύσει την πόλη από ψηλά με θέα 360 μοιρών: από την Ακρόπολη και το Λυκαβηττό μέχρι τα δυτικά προάστια, το Αιγάλεω, το Φάληρο και την Καστέλλα.

Πρόκειται για ένα σχετικά νέο αλλά δυναμικό μουσείο που αγκαλιάζει τις νέες τάσεις, από τις εκδηλώσεις ως το πωλητήριό του. Πώς ανταποκρίνονται οι επισκέπτες; Υπάρχουν κάποια στοιχεία για την επισκεψιμότητα; Έρχονται και ξένοι επισκέπτες;

Ήδη πριν από την ίδρυση του Μουσείου, βασικό μέλημα της ομάδας που το δημιούργησε ήταν να είναι σύγχρονο, να συμβαδίζει με τις μουσειολογικές τάσεις της εποχής αλλά και να μας αφορά όλους. Είμαστε πολύ περήφανοι γιατί μόλις σε 4 χρόνια λειτουργίας του Μουσείου, έχουμε να δείξουμε μία σειρά από δράσεις στις οποίες πιστέψαμε πρώτα εμείς αλλά και στις οποίες ανταποκρίθηκε ιδιαίτερα και το κοινό, δράσεις που δεν περιμένει κανείς να τις δει να συμβαίνουν σε ένα μουσείο. Χαρακτηριστικό παράδειγμα είναι το «Θέατρο στο ΒΜΦ», ένα πρωτότυπο project βασισμένο στην τεχνική του museum theatre, στο οποίο καλλιτέχνες και θεατρικές ομάδες εμπνέονται από το παλιό εργοστάσιο και γράφουν τα δικά τους θεατρικά κείμενα, η διαδραστική ξενάγηση «Ένας ποντικός τρύπωσε στο Γκάζι» (επίσης βασισμένη στο museum theatre ), στην οποία μικροί και μεγάλοι ανακαλύπτουν το παλιό εργοστάσιο από μία διαφορετική οπτική γωνία, αλλά και το ιδιαίτερα ενδιαφέρον iNHeritage, το τριήμερο hackathon με θέμα τη βιομηχανική κληρονομιά και την καινοτομία που διοργανώσαμε το 2015.

Όσον αφορά στα στοιχεία επισκεψιμότητας, μπορούμε να πούμε ότι από την αρχή της λειτουργίας του μέχρι σήμερα το Βιομηχανικό Μουσείο Φωταερίου έχει υποδεχτεί περισσότερους από 45.000 επισκέπτες, από τους οποίους ένα μεγάλο ποσοστό –που αυξάνεται συνεχώς- προέρχεται από το εξωτερικό. Καθημερινά, επίσης, φιλοξενούμε εκατοντάδες μαθητές από σχολεία όλης της χώρας. Μέχρι σήμερα μάλιστα, 35.000 μαθητές όλων των σχολικών βαθμίδων έχουν παρακολουθήσει περισσότερα από 2.000 εκπαιδευτικά προγράμματα και ξεναγήσεις.

Πώς γιορτάζετε τα 160 χρόνια Γκάζι;

Φέτος, είναι μία πολύ σημαντική χρονιά για την Τεχνόπολη και το Μουσείο μας, μιας και γιορτάζουμε τα 160 χρόνια από την ίδρυση του παλιού εργοστασίου φωταερίου της Αθήνας, 160 χρόνια από τότε που ο χώρος αυτός γεμίζει με ενέργεια όλη την πόλη και δίνει καθημερινά «φως» στις ζωές όλων μας. Μέσα από τη νέα πνοή που έχει ο χώρος τα τελευταία χρόνια, είναι σαν να μη σταμάτησαν ποτέ να λειτουργούν οι μηχανές στο παλιό εργοστάσιο… Εκεί λοιπόν που το βιομηχανικό παρελθόν συναντά ένα ιδιαίτερα ενδιαφέρον πολιτιστικό παρόν, αποφασίσαμε να γιορτάσουμε τα «160 χρόνια Γκάζι» με μία σειρά συναρπαστικών επετειακών εκδηλώσεων για όλη την οικογένεια.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τρεις μοναδικές θεατρικές παραστάσεις. Ξεκινάμε κάνοντας ένα μακρινό ταξίδι στην Αϊτή, στην ιστορία του νέου ελληνικού κράτους και της Αθήνας μέσα από την παράσταση «Αϊτή. Μία performance για την Ιστορία» και συνεχίζουμε γυρνώντας πίσω στο χρόνο, με δύο παραστάσεις που έχουν εμπνευστεί από το παλιό εργοστάσιο: την… άκρως ακατάλληλη «Μαρίκα στο Γκάζι» και την παράσταση «Μία πόλη στο σκοτάδι», μία περιπέτεια μυστηρίου για τους μικρούς μας φίλους. Παράλληλα, μένοντας πάντα πιστοί στο όραμά μας για ένα μουσείο ανοιχτό σε όλους, παρακολουθούμε μία ξενάγηση για κωφούς και βαρήκοους, διατηρούμαστε σε φόρμα με yoga workshops με θέα από τα 30 μέτρα στο Παρατηρητήριο, ενώ περνάμε όλοι μαζί μία συναρπαστική νύχτα στο Μουσείο, σε ένα sleepover διαφορετικό από τα άλλα. Φυσικά, από τον εορτασμό δεν θα μπορούσε να λείψει και η αγαπημένη κυριακάτικη συνήθεια μικρών και μεγάλων. Σας υποσχόμαστε, λοιπόν, μία ακόμα ξεχωριστή θεματική «Κυριακή στην Τεχνόπολη»!

Το highlight του εορτασμού «160 χρόνια Γκάζι» έρχεται τον Ιανουάριο του 2018 με την περιοδική έκθεση «160 χρόνια made in Greece. Βιομηχανία, πρωτοπορία, καινοτομία» μέσα από την οποία θα κάνουμε ένα πολύχρωμο ιστορικό ταξίδι στην ελληνική βιομηχανία, την περίοδο 1860-1970, και στην εξέλιξή της μέχρι σήμερα με όλες μας τις αισθήσεις.

Πως προέκυψε η ιδέα για μια έκθεση – αφιέρωμα στο βιομηχανικό παρελθόν της Ελλάδας;

Στους σκοπούς του Μουσείου μας βρίσκεται πάντα σε προτεραιότητα η διάσωση της βιομηχανικής μας κληρονομιάς αλλά και η ευαισθητοποίηση του κοινού για την προστασία της. Κατ’ επέκταση, οι καινοτομίες και οι πρωτοποριακές βιομηχανίες είναι θεματικές που προκύπτουν από την ίδια την ιστορία, τη λειτουργία του και το χαρακτήρα του μουσείου μας. Μετά την περσινή μεγάλη επιτυχία των «Gr80s», επανερχόμαστε με ένα ακόμη θέμα που απασχολεί μεγάλο μέρος του κοινού μας όχι μόνο αυτού που εργάζεται στο χώρο της βιομηχανίας αλλά και άλλων ομάδων κοινού που τους ενδιαφέρει η ιστορία και η παραγωγική δύναμη αυτής της χώρας. Δίνουμε έμφαση σε καινοτομίες που ξεχώρισαν από το 1860 ως το 1970, ουσιαστικά παρουσιάζουμε εκ πρώτης μια αδρή εικόνα για τη βιομηχανική ανάπτυξη. Αλλά βέβαια εξίσου σημαντικό για εμάς είναι να ανοίξουμε ένα διάλογο με το παρόν και το μέλλον. Έτσι από τη μια έχουμε το ιστορικό πλαίσιο και από την άλλη έχουμε μια σύγχρονη οπτική που παρουσιάζεται μέσα από την ιστορία αρκετών βιομηχανιών που είναι ενεργές ως σήμερα, καθώς και μια σειρά εκδηλώσεων με συζητήσεις και παρουσιάσεις, από ανθρώπους που θα δώσουν τη δική τους οπτική για θέματα όπως είναι η διοίκηση και διαχείριση βιομηχανικών μονάδων ή την αξιοποίηση του ανθρώπινού δυναμικού τους ως την πολιτιστική επανάχρηση βιομηχανικών χώρων στη Ελλάδα.

Τι θα δουν οι επισκέπτες της επετειακής έκθεσης «160 χρόνια Made in Greece»;

Ο τίτλος της έκθεσης «160 χρόνια Made in Greece, Βιομηχανία, Πρωτοπορία, Καινοτομία» δηλώνει συνοπτικά το περιεχόμενο της έκθεσης. 160 χρόνια από τη δημιουργία του εργοστασίου φωταερίου ως σήμερα και μέσα σε αυτό το πλαίσιο εντάσσεται και παράλληλα παρουσιάζεται η βιομηχανική εξέλιξη της χώρας μας με τους τρόπους που ανέφερα, δηλαδή από το 1860 ως το 1970 ορίζεται το πλαίσιο της ιστορικής έρευνας, ενώ από το 1970 ως σήμερα μέσα από τη διοργάνωση παράλληλων εκδηλώσεων.

Το Made in Greece αναφέρεται στην παραγωγή των διαφορετικών κλάδων όπως του Μετάλλου, της Ενέργειας, των Τροφίμων, των Οικοδομικών υλικών και υλών κ.α. Ο υπότιτλος μας, με τις λέξεις καινοτομία και πρωτοπορία, ουσιαστικά δηλώνει το ενδιαφέρον μας να παρουσιάσουμε ενδεικτικά από κάθε κλάδο βιομηχανίες που διακρίθηκαν, αναγνωρίστηκαν και καινοτόμησαν στον κλάδο τους, αλλά σίγουρα συνέβαλλαν σημαντικά στην εξέλιξη της βιομηχανίας γενικότερα. Επομένως ο επισκέπτης θα ανακαλύψει καταρχήν τους διαφορετικούς κλάδους βιομηχανίας και θα γνωρίσει βιομηχανίες που υπήρξαν πρωτοπόρες στην εποχή τους και άλλες που λειτουργούν για περισσότερα από 100 χρόνια. Θα έρθει σε επαφή με πρώτες ύλες και θα περιηγηθεί σε μονοπάτια της καθημερινότητάς μας ξαναβλέποντας προϊόντα, που ποτέ δεν έχει σκεφτεί ότι παράγονται από μια ελληνική εταιρεία.

Επίσης σε ξεχωριστή εκθεσιακή ενότητα θα υπάρχει ένα χρονολόγιο για την εξέλιξη της ελληνικής βιομηχανίας ως το 1970 και τους επιμέρους σταθμούς αυτής. Όλα τα παραπάνω παρουσιάζονται μέσα από ιστορικά ντοκουμέντα, πχ. εργοστασιακό εξοπλισμό, φωτογραφίες, έγγραφα, μετοχές, διαφημίσεις και αφίσες, οπτικοακουστικό υλικό, πρώτες ύλες, κτλ. Επίσης όπου είναι δυνατό ενισχύεται η διάδραση, καθώς για εμάς είναι ο καταλληλότερος τρόπος να επικοινωνήσουμε τα μηνύματα της έκθεσης.

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα

Το Μουσείο Μπενάκη υποδέχεται το Εθνικό Θέατρο για δεύτερη χρονιά

Το Μουσείο Μπενάκη συνεχίζει για δεύτερη χρονιά τη συνεργασία του με το Εθνικό Θέατρο σε μια πρωτοποριακή για τα ελληνικά δεδομένα δράση.
Από σήμερα και κάθε Τρίτη έως τις τις 28 Μαρτίου 2017 το κοινό θα έχει την ευκαιρία να λάβει μέρος σε μια εντελώς διαφορετική μουσειακή περιήγηση.
Ως πρωταγωνιστές, τα αντικείμενα του Μουσείου θα αφηγούνται πτυχές της ιστορίας τους, με οδηγό τα δραματοποιημένα από τους ηθοποιούς κείμενα. Τα αντικείμενα στις προθήκες των μουσείων, καθώς παρουσιάζονται αποσπασμένα από την αρχική τους συνάφεια, χρειάζονται συνήθως πρόσθετα βοηθητικά μέσα προκειμένου να μεταδώσουν στον επισκέπτη το σύνθετο πλέγμα των πληροφοριών που μεταφέρουν. Με αυτή τη συνεργασία επιχειρείται μια διαφορετική προσέγγιση των εκθεμάτων.
Κείμενα, όχι κατ’ ανάγκη θεατρικά, γραμμένα κοντά στον χρονολογικό ορίζοντα των αντικειμένων, φωτίζουν όψεις που δεν γίνονται αμέσως αντιληπτές, αποκαλύπτοντας το συναισθηματικό φορτίο που θα συνόδευε τη χρήση τους ή και την ίδια τη δημιουργία τους. Στην πρόταση του Μουσείου Μπενάκη ανταποκρίθηκαν με μεγάλη προθυμία ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου, Στάθης Λιβαθινός, και ο αναπληρωτής καλλιτεχνικός διευθυντής, Θοδωρής Αμπαζής, οι οποίοι έθεσαν τους συνεργάτες τους στη διάθεση του Ιδρύματος.
Οι παραστάσεις θα διαρκέσουν πέντε μήνες (Νοέμβριος 2016-Μάρτιος 2017 ) και θα εστιάσουν στις συλλογές που φιλοξενούνται στο κεντρικό κτήριο του Μουσείου, όπου και θα πραγματοποιούνται. Ένα αντικείμενο ανά συλλογή θα δίνει κάθε φορά το έναυσμα για τη θεατρική δράση. Θα προηγείται σύντομη παρουσίαση του εκάστοτε εκθέματος από τον αρμόδιο επιμελητή της συλλογής, έτσι ώστε να γίνεται ομαλά η μετάβαση από τη θεματολογία του αντικειμένου στο δραματοποιημένο λόγο.

Οι 4 παραστάσεις

Νεοπτολέμου μύησις
Παραστάσεις: 8, 15, 22, 29 Νοεμβρίου & 6 Δεκεμβρίου 2016
Ώρα έναρξης: 20:30

Στο «Φιλοκτήτη» του Σοφοκλή παρακολουθούμε τη διαδικασία της εφηβικής μύησης του Νεοπτόλεμου. Ο Οδυσσέας, ως δάσκαλος των νεοφύτων, καθοδηγεί στον πρώτο του άθλο τον νεαρό, ο οποίος θα ενηλικιωθεί, αφού πρώτα κυνηγήσει με δόλιους τρόπους το αγρίμι που ονομάζεται «Φιλοκτήτης». Η παράσταση σχολιάζει τη σκηνή που κοσμεί ένα αττικό ερυθρόμορφο αγγείο των μέσων του 5ου αιώνα π.Χ. Εδώ εικονίζεται έφηβος τη στιγμή που αναχωρεί για τον πόλεμο. Πρόκειται άραγε για τη ρεαλιστική απόδοση ενός καθημερινού στιγμιότυπου; Ή μήπως για υπαινικτική αναφορά στο θεσμό της εφηβείας, μιας μυητικής διαδικασίας με καθοριστική σημασία πριν από την ενηλικίωση των Αθηναίων πολιτών;

Παίζουν: Δημήτρης Ήμελλος, Στάθης Κόικας, Έλενα Μαρσίδου, Στρατής Πανούριος Το αντικείμενο του Μουσείου θα παρουσιάσει η Ειρήνη Παπαγεωργίου, Επιμελήτρια της Προϊστορικής, Αρχαίας Ελληνικής και Ρωμαϊκής Συλλογής.

 

Σκόρδα κεφάλια δώδεκα, κρομμύδια δεκαπέντε
Παραστάσεις: 13, 20, 27 Δεκεμβρίου 2016 & 10, 17 Ιανουάριου 2017
Ώρα έναρξης: 20:30

Τα Πτωχοδρομικά ποιήματα διεκτραγωδούν με σατιρική διάθεση την πείνα και τα δεινά που έζησε ο Βυζαντινός ποιητής του 12ου αιώνα Θεόδωρος Πρόδρομος ή Πτωχοπρόδρομος. Γραμμένα στη γλώσσα του λαού, αποτελούν ένα από τα πρώτα κείμενα της νεοελληνικής λογοτεχνίας. Με αφορμή τα Πτωχοδρομικά ποιήματα, ασημένια πιάτα με μυθολογικά θέματα και κουτάλια με ρήσεις αρχαίων σοφών, κεραμικά πιάτα με δρακοντομαχίες και χιουμοριστικές απεικονίσεις συμποσίων φωτίζουν όψεις της καθημερινής ζωής στο Βυζάντιο και δίνουν το έναυσμα για μια ασυνήθιστη γευσιγνωστική παράσταση.

Παίζουν: Νέστορας Κοψιδάς, Νίκος Γιαλελής, Έλενα Μαρσίδου, Στρατής Πανούριος Τα αντικείμενα του Μουσείου θα παρουσιάσει η Αναστασία Δρανδάκη, Επιμελήτρια της Βυζαντινής και Μεταβυζαντινής Συλλογής.
Ερωφίλης κέντημα
Παραστάσεις: 24, 31 Ιανουαρίου & 7, 14, 21 Φεβρουαρίου 2017
Ώρα έναρξης: 20:30

Ποια δύναμη κινεί τα νήματα στην «Ερωφίλη» του Γεωργίου Χορτάτση; Ο άδολος έρωτας των δύο νέων αντιμάχεται τη δύναμη του άπληστου βασιλιά. Τελικοί νικητές στη σκληρή αναμέτρηση αναδεικνύονται ο θάνατος και το πεπρωμένο, που κατευθύνει τους ανθρώπους σαν άβουλες μαριονέτες. Ένα πολύπτυχο κεντητό φουστάνι από την Κρήτη του 17ου αιώνα, σπάνιο κατάλοιπο της αναγεννησιακής επίδρασης που άφησε η ενετική κατάκτηση στο νησί (1211-1669 ), μας μεταφέρει στην εποχή του Χορτάτση και της ακμής της κρητικής λογοτεχνίας.

Παίζουν: Ανδρομάχη Δαυλού, Νικόλας Αναστασόπουλος, Έλενα Μαρσίδου, Στρατής Πανούριος Τα αντικείμενα του Μουσείου θα παρουσιάσει η Ξένια Πολίτου, Επιμελήτρια της Συλλογής Νεοελληνικού Πολιτισμού και Νεοελληνικής Τέχνης.

 

Το είπε ο Γέρος
Παραστάσεις: 28 Φεβρουαρίου & 7, 14, 21, 28 Μαρτίου 2017
Ώρα έναρξης: 20:30

Μια παράσταση βασισμένη στα Απομνημονεύματα του Θεόδωρου Κολοκοτρώνη. Η «Διήγησις Συμβάντων της Ελληνικής Φυλής από τα 1770 έως τα 1836» φωτίζει άγνωστες πτυχές του αγώνα της ελληνικής ανεξαρτησίας, όπως αυτές τις εμπιστεύθηκε ο Γέρος του Μοριά στον Γεώργιο Τερτσέτη. Το πρότυπο του Έλληνα αγωνιστή, που εικονίζει η ελαιογραφία του Μουσείου, θα μπορούσε –ακόμη και σήμερα ίσως– να ενσαρκώνει ο Θεόδωρος Κολοκοτρώνης (1770-1843 ). Οι ηγετικές αρετές του Γέρου του Μοριά και η αίσθηση ασφάλειας που δημιουργούσε στους συμμαχητές του εξακολουθούν να τον καθιστούν το ιστορικό πρόσωπο με τον υψηλότερο συμβολισμό ως προς τον αγώνα της ελληνικής ανεξαρτησίας.
Παίζουν: Έλενα Μαρσίδου, Στρατής Πανούριος Τα αντικείμενα του Μουσείου θα παρουσιάσει ο Τάσος Σακελλαρόπουλος, Επιμελητής των Ιστορικών Αρχείων.

Πηγή : Αθηνόραμα

διαβάστε περισσότερα