Στις 16/9 συμπληρώνονται 40 χρόνια από το θάνατο της μέγιστης λυρικής καλλιτέχνιδας και μια σειρά από συναυλιακές και καλλιτεχνικές εκδηλώσεις αφιερώνονται στο μύθο και στην τέχνη της – δύο ποιότητες της Μαρίας Κάλλας που διατηρούνται άφθαρτες στο χρόνο.
O ρομαντισμός, ο λυρισμός, το δράμα είναι στοιχεία της φωνής και της ερμηνευτικής τέχνης της. Με ένα ταμπεραμέντο μοναδικό, εκρηκτικό ή ευαίσθητο, η Νόρμα, η Βιολέτα, η Λεονόρα, η λαίδη Μάκβεθ, η Αΐντα, η Λουτσία, η Τόσκα, η Μαντάμ Μπατερφλάι, η Μαργαρίτα –όλη η γυναικεία όπερα– έχει «γραφτεί» από τη φωνή της. Σε σχέση με την όπερα, η μορφή της Κάλλας ξεπερνάει το «εμβληματικό» ή το «συμβολικό» και μπαίνει καθαρά στην ουσία και στον πυρήνα της λυρικής τέχνης: την ποιότητα της ανθρώπινης φωνής και την ερμηνευτική δύναμή της. Η ουσία αυτή, διανθισμένη με ποικίλες ιστορικές και ανθρώπινες λεπτομέρειες και γεγονότα, φτιάχνει το μύθο που ακολουθεί την Ντίβα – χθες, σήμερα και για πάντα.
Με παιδικά και νεανικά χρόνια κάθε άλλο παρά ευτυχισμένα, με οικογενειακές εμπειρίες που την πλήγωσαν και τη σημάδεψαν διαχρονικά, η Μαρία Κάλλας έδειξε από μικρή ηλικία τις λυρικές ποιότητες κι εντάσεις της φωνής της και μέσα από σκληρή κι επίμονη δουλειά κι εκπαίδευση στην πορεία τιθάσευσε κι έλεγξε καλλιτεχνικά το μεγάλο της ταλέντο, έτσι ώστε να γίνει από πολύ νωρίς κατανοητό ότι επρόκειτο για «φαινόμενο».
Με τη φωνή της η Κάλλας μπορούσε να κάνει τα πάντα, μέσα σε μια ευρύτατη δραματική και λυρική γκάμα, που κάλυπτε με άνεση bel canto και κλασική όπερα. Έτσι, προτού αφήσει την Ελλάδα (1945 ) είχε φτιάξει ήδη μια γερή βάση για να εκτοξευθεί στο οπερατικό σύμπαν και στη μεγάλη διεθνή καριέρα. Και είχε πλήρη επίγνωση των ικανοτήτων της ώστε να αρνηθεί (σε πρώτη φάση ) τη Metropolitan Opera της Νέας Υόρκης και να επικεντρωθεί στην Ιταλία –την οποία και κατέκτησε–, με καταλύτη την παρουσία του συζύγου της Μενεγκίνι, αλλά με όχημα την τέχνη της. Μια τέχνη της οποίας τα όρια υπερέβαινε συνεχώς κατακτώντας όλο και περισσότερο κόσμο – όλο τον κόσμο.
Μέσα σε μια δεκαπενταετία, από το 1951 μέχρι το 1965, η Μαρία Κάλλας γράφει μια μεγάλη ιστορία στην τέχνη της όπερας, στην οποία όμως παρεισφρέουν οι χαρές και τα δράματα της πραγματικής ζωής. Ένας καθοριστικός έρωτας με τον Αριστοτέλη Ωνάση τη σημαδεύει. γίνεται όμως και η αιτία της κατάρρευσής της από το 1970 και μετά. Φεύγει από τη ζωή τον Σεπτέμβριο του 1977, αφήνοντας την εκπληκτική παρουσία της σε σημαντικότατες –έως κορυφαίες– ηχογραφήσεις, σε ταινίες όπως η «Μήδεια» του φίλου της Πιέρ Πάολο Παζολίνι και στην κληρονομιά που έχει αφήσει σε πλήθος από καλλιτέχνιδες της όπερας.
Στο Γκαλά Όπερας «Μαρία Κάλλας», που διοργανώνει η Εθνική Λυρική Σκηνή στο Ηρώδειο (14/9 ), τρεις σπουδαίες υψίφωνοι με ισχυρή διεθνή παρουσία, η Τσέλια Κοστέα, η Μυρτώ Παπαθανασίου και η Χριστίνα Πουλίτση, ερμηνεύουν αποσπάσματα από όπερες των Βέρντι, Γκουνό, Ντελίμπ, Πουτσίνι, Τζιορντάνο, Ντονιτσέτι και Μπελίνι, κομμάτια που σημάδεψε με τη θεϊκή της ερμηνεία η Κάλλας. Την Ορχήστρα της ΕΛΣ διευθύνει ο Ηλίας Βουδούρης.
Δύο ημέρες μετά (16/9 ) το Μέγαρο Μουσικής και η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών παρουσιάζουν το γκαλά όπερας «La Diva: 40 χρόνια», στο οποίο πρωταγωνιστεί η σπουδαία σοπράνο Ντινάρα Αλίεβα, σολίστ του Θεάτρου Μπαλσόι και βραβευμένη στο Διεθνές Grand Prix «Μαρία Κάλλας» του Athenaeum. Την ΚΟΑ διευθύνει ο Μίλτος Λογιάδης.
Το ίδιο απόγευμα στο Μέγαρο, στον Πολυχώρο Φίλων της Μουσικής, το σχήμα Musica del Cuore παρουσιάζει τη συναυλία «Η Κάλλας μέσα από τη μουσική και τα λόγια της», με άριες από ρόλους που έχει σημαδέψει με την ερμηνεία της (Νόρμα, Τόσκα, Βιολέτα, Λουτσία, Κάρμεν κ.λπ. ). Το ίδιο σχήμα, ύστερα από μερικές ημέρες (22/9 ), θα βρίσκεται στο Café του Νομισματικού Μουσείου. Αυτήν τη φορά η συναυλία έχει τίτλο «Έζησα για την τέχνη, έζησα για τον έρωτα».
Η διακεκριμένη καλλιτέχνις Τζένη Δριβάλα διοργανώνει στο Θέατρο Κνωσσός ένα ιδιαίτερο αφιέρωμα με τίτλο «Σαράντα χρόνια χωρίς την Κάλλας». Στην πρώτη φάση του παρουσιάζεται η όπερα του Τζουζέπε Βέρντι «Τραβιάτα» (22, 24/9 ), την οποία σκηνοθετεί η ίδια και στην οποία πρωταγωνιστεί μαζί με τους εξαίρετους Αντώνη Κορωναίο και Τάση Χριστογιαννόπουλο. Η δεύτερη φάση έρχεται την 1η Οκτωβρίου με τη μουσικοθεατρική παράσταση «Κάλλας: Η τέχνη μου – Η ζωή μου», στην οποία μέσα από επιστολές της Μαρίας προς την αδερφή της Τζάκυ, σε συνδυασμό με οπερατικές σκηνές από τους μεγάλους της ρόλους, παρουσιάζεται το δράμα της σύγκρουσης της ντίβας με την ανθρώπινη πλευρά της.
Τέλος, το Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο Athenaeum διοργανώνει τον Δεκέμβριο το 40ό Διεθνές Grand Prix «Μαρία Κάλλας» σε συνεργασία με την Εθνική Λυρική Σκηνή.
Και μην ξεχνάτε ότι συνεχίζεται μέχρι τις 29/10 η έκθεση «Μαρία Κάλλας: Ο μύθος ζει» στο Ίδρυμα Β. & Μ. Θεοχαράκη με μια συλλογή που αριθμεί πάνω από διακόσια προσωπικά αντικείμενα της Κάλλας, από το πρώτο αυτόγραφο που η ίδια χάρισε στην αγαπημένη της δασκάλα σε ηλικία 15 ετών μέχρι και το τελευταίο της, το οποίο υπέγραψε την παραμονή του θανάτου της.
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Το φετινό Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου εξελίχθηκε σ’ έναν αγώνα δρόμου για τους θεατρόφιλους με πολλές παραστάσεις να ανεβαίνουν μόνο δύο φορές και μάλιστα παράλληλα με άλλες δελεαστικές για το κοινό εκδηλώσεις. Γεγονός που στέρησε από μεγάλη μερίδα του κοινού την ευκαιρία να τις απολαύσει. Άλλες πάλι γνώρισαν τόσο μεγάλη επιτυχία, που η συνέχεια τους κρίθηκε επιβεβλημένη. Σας παρουσιάζουμε τρεις από αυτές που μάλιστα τυχαίνει να έχουν παιχθεί και σε διαφορετικούς χώρους, στην Μικρή Επίδαυρο, στο Θέατρο Ολύμπια και στις ταβέρνες του Πειραιά.
«Μήδεια» από τη μικρή Επίδαυρο στο Πορεία
Έκανε ποδαρικό στο φετινό φεστιβάλ των παραστάσεων της Μικρής Επιδαύρου και δημιούργησε πολλές συζητήσεις για την πρωτοτυπία του εγχειρήματος να παρουσιάσει την τραγωδία με μόνο τρεις υποκριτές και μάλιστα άνδρες. Η παράσταση του Δημήτρη Καραντζά είναι ουσιαστικά ένας διάλογος του έργου του Ευριπίδη με το σενάριο του Πιερ Πάολο Παζολίνι για την ταινία «Μήδεια», το ομώνυμο έργο του Ζαν Ανούιγ και το έργο «Μήδειας Υλικό» του Χάινερ Μύλλερ. Μια παράσταση σχεδόν ψιθυριστή, που σε κερδίζει σαφέστατα και λόγω των τριών εξαιρετικών ερμηνειών από τους Γιώργο Γάλλο, Χρήστο Λούλη και Μιχάλη Σαράντη, που επωμίζονται όλους τους ρόλους της τραγωδίας.
Θέατρο Πορεία, 5-17 Σεπτεμβρίου
«Greak Freak» από το Θέατρο Ολύμπια στο Θέατρο Χώρος
Η πιο ανατρεπτική παράσταση φετινού Φεστιβάλ, δια χειρός Σίμου Κακάλα, που δίχασε κοινό και κριτικούς, απέκτησε φανατικούς φίλους αλλά και εχθρούς επιστρέφει στο Θέατρο Χώρος και υπόσχεται να μην αφήσει τίποτα όρθιο στο πέρασμά του με το βιτρυολικό της χιούμορ. Ένα αυτοαναφορικό βαριετέ με μια ομάδα ηθοποιών (Δήμητρα Κούζα, Μιχάλης Βαλάσογλου, Κωνσταντίνος Μωραΐτης, Κλέων Γρηγοριάδης, Έλενα Μαυρίδου ) που μαζί με το σκηνοθέτη κυριολεκτικά σαρώνουν σκηνή και πλατεία με αναρχική διάθεση σε μια παράσταση σκεπτόμενη που σε στιγμές σε κάνει να ξεκαρδίζεσαι.
Θέατρο Χώρος -Πρεμιέρα 27/10
«Κώστας Νούρος: Ξένος δυο φορές» ο λαϊκός βάρδος στα ταβερνεία
Η ξεχωριστή αυτή παράσταση που παρουσιάστηκε στα πλαίσια του Φεστιβάλ Αθηνών και της δράσης «Γεφυρώνοντας τις Διαφορετικότητες» επιστρέφει. Το ραντεβού είναι και πάλι στις ταβέρνες του Πειραιά. Εκεί ανάμεσα στην κρασοκατάνυξη και τα νόστιμα μεζεδάκια οι θεατές, που παράλληλα θα είναι και συνδαιτυμόνες, θα ζήσουν από κοντά τη βιογραφία του Κώστα Νούρου, του σπουδαίου τραγουδιστή Σμυρναίικων τραγουδιών του πρώτου μισού του 20ου αιώνα. Τον ομώνυμο ρόλο ερμηνεύει ο Τσιμάρας Τζανάτος, ενώ τον πλαισιώνουν ηθοποιοί και το 40μελές Πειραϊκό φωνητικό σύνολο LIbro Coro. Τα κείμενα και τη μουσική δραματουργία υπογράφει η Ανθή Γουρνουντή, η Χρύσα Καψούλη και ο ίδιος ο πρωταγωνιστής.
*ταβέρνα Ρεβαϊζι Θερμοπυλών 28,Πειραιάς (2104080017 ): 22,23,24/9
ταβέρνα Ρούκουνας Ελ. Βενιζέλου 166, Κερατσίνι (2104633264 ) :16,17,18/9
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Η μελαγχολία της επιστροφής στη ρουτίνα της πόλης εδώ και 23 χρόνια μοιάζει γλυκιά χάρη στο σταθερό ραντεβού με τις «Νύχτες Πρεμιέρας». Το αθηναϊκό φεστιβάλ που έχει συνδεθεί άρρηκτα με τα σινεμά και τους δρόμους του κέντρου, προκαλώντας τους θεατές σε έναν άτυπο αγώνα δρόμου μεταξύ Πανεπιστημίου, Ακαδημίας και Κηφισίας για να βρεθεί η γρηγορότερη διαδρομή προς την επόμενη προβολή, έχει προσφέρει αμέτρητες συγκινήσεις μέσα από το πολυσυλλεκτικό και φρέσκο πρόγραμμά του.
Φέτος η έμφαση δίνεται στις γυναίκες, με την πλήρη ρετροσπεκτίβα στο έργο της σπουδαίας Γαλλίδας σκηνοθέτιδας Κλερ Ντενί να ξεχωρίζει, όπως και στις ταινίες που μιλούν ανοιχτά για την ελευθερία στις σεξουαλικές προτιμήσεις, με κεντρικό άξονα το σινεμά του συμπατριώτη της Ρομπέν Καμπιγιό και τη βραβευμένη στις Κάνες ταινία του «120 Χτύποι το Λεπτό». Ο Καμπιγιό θα ταξιδέψει ως την Αθήνα και θα παραστεί στην πρεμιέρα, ενώ το φεστιβάλ θα προβάλλει και τις προηγούμενες ταινίες του «Eastern Boys» και «Les Revenants».
Αναμφισβήτητα highlights, οι αγαπημένες προβολές του «Μετά τα Μεσάνυχτα», της ενότητας που προσωπικά ξεφυλλίζω αμέσως μόλις πάρω στα χέρια μου το πρόγραμμα. Ειδικά φέτος που φιγουράρει στις επιλογές «Το Αυτό», η ανατριχιαστική επιστροφή στο σύμπαν του Στιβεν Κινγκ με την καθηλωτική ερμηνεία του Μπιλ Σκάρσγκαρντ ως κλόουν Πένιγουαϊζ. Στα ξεσηκωτικά μουσικά ντοκιμαντέρ η σκωτσέζικη indie rock σκηνή έχει την τιμητική της, όπως και ο τζαζίστας Τζον Κολτρέιν. Το τιμώμενο πρόσωπο του κινηματογραφικού παρελθόντος είναι ο σκηνοθέτης Τζον Χιούστον, με τις προβολές προς τιμήν του να περιλαμβάνουν τις καλύτερες στιγμές της πλούσιας φιλμογραφίας του. Το φεστιβάλ πρωτοτυπεί και διοργανώνει την πρώτη προβολή ξένης ταινίας με ακουστική περιγραφή για τυφλούς («The Miracle Worker» ) στα πλαίσια του αφιερώματος «Σινεμά και Αναπηρία».
Υπό την επίβλεψη του καλλιτεχνικού διευθυντή Λουκά Κατσίκα, ο οποίος βρίσκεται για δεύτερη χρονιά στα ηνία του φεστιβάλ, οι «Νύχτες Πρεμιέρας» ξεδιπλώνονται από την Τετάρτη 20/9 έως την Κυριακή 1/10 στις αίθουσες των Ιντεάλ, Δαναός (1 & 2 ), Όπερα (1 & 2 ), Μέγαρο Μουσικής Αθηνών και Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση για να παρουσιάσουν τις σπουδαιότερες κινηματογραφικές αφίξεις της χρονιάς και τους δημιουργούς του μέλλοντος.
Ακατέργαστα φιλμ με δυνατές συγκινήσεις
Η καρδιά του φεστιβάλ χτυπά στο διαγωνιστικό τμήμα, όπου συγκεντρώνονται οι ταινίες που θα «κονταροχτυπηθούν» για τη Χρυσή Αθηνά. Ένα από τα φαβορί είναι τo άρτι βραβευμένο στη Βενετία «Foxtrot» του Ισραηλινού Σάμουελ Μαόζ («Λίβανος» ), που αφηγείται τη γεμάτη ανατροπές περιπέτεια δύο γονιών όταν μαθαίνουν το θάνατο του στρατιώτη γιού τους. Στο φεστιβάλ επιστρέφει η Κινεζοαμερικάνα Κλόι Ζάο για να παρουσιάσει το υποβλητικό «The Rider», ένα φιλμ με πρωταγωνιστή έναν αναβάτη ροντέο τον οποίο ένας σοβαρός τραυματισμός αναγκάζει να εγκαταλείψει το πάθος του. Με το βραβείο σκηνοθεσίας στο Σάντανς έρχεται το αισθησιακό «Beach Rats» της Ελίζα Χίτμαν, η οποία σκιαγραφεί μια ιστορία ενηλικίωσης στην εποχή των social media.
Η Χελένε Χέγκεμαν ντεμπουτάρει με το «Axolotl Overkill» και ηρωίδα μία δεκαεξάχρονη που προσπαθεί να ξεπεράσει το θάνατο της μητέρας της μέσα από ένα σπιράλ αυτοκαταστροφικών εξορμήσεων, ενώ η πρώτη σκηνοθετική δουλειά της Λεά Μισιούς, το γυρισμένο σε 35mm φιλμ «Άβα», αναδύει αέρα νουβέλ βαγκ και αφηγείται την ιστορία μιας δεκατριάχρονης που βιώνει τα πρώτα ερωτικά σκιρτήματα τη στιγμή που μαθαίνει πως χάνει την όρασή της. Παραμένοντας στην Ευρώπη, οι Φάμπιο Γκρασαντόνια και Αντόνιο Πιάτζα (του εξαιρετικού «Salvo» ) ανακινούν την υπόθεσή ιταλική μαφία στα «Μυστήρια της Σικελίας» και εμπνέονται από την πραγματική ιστορία του έφηβου Τζιουζέπε ντι Ματέο, ο οποίος απήχθη από τη μαφία ώστε ο πατέρας του να μην καταδώσει μέλη του οργανωμένου εγκλήματος.
Μια διόλου απίθανη καθημερινότητα απεικονίζει το καναδέζικο «Σπίτι για Απόψε» με πρωταγωνίστρια την Ίμογκεν Πουτς που περιπλανιέται σε φθηνά μοτέλ με το γιο της προσπαθώντας να επιβιώσει σε μια αμείλικτη οικονομική πραγματικότητα. Στην «Ευτυχισμένη μου Οικογένεια» τα δεδομένα αλλάζουν δραματικά όταν μια μητέρα αποφασίζει στα πενήντα δύο της να ξεκινήσει νέα ζωή μόνη, κι έτσι έρχεται αντιμέτωπη με το σύγχρονο πρόσωπο της πατριαρχίας.
Οι Μπερενίς Μπεζό και Αλεξάντερ Φλέμινγκ πρωταγωνιστούν στις ιταλογερμανικές «Τρεις Κορυφές», όπου μια αθώα εκδρομή με το γιο τους μετατρέπεται σε ριψοκίνδυνο παιχνίδι εξουσίας. Το διαγωνιστικό ολοκληρώνει η Μαρίν Φρανσέν που τοποθετεί την πρώτη της ταινία «Ο Θεριστής» στη Γαλλία του 1852, όταν ξεσπά ένα πραξικόπημα και αιχμαλωτίζονται όλοι οι άντρες ενός χωριού. Τότε οι γυναίκες ορκίζονται να μοιραστούν όποιον περαστικό άντρα βρεθεί… πρόχειρος, ώστε να μπορέσει να συνεχιστεί η ζωή.
Η αφρόκρεμα των διεθνών φεστιβάλ
Οι επιλογές από τις σημαντικότερες διοργανώσεις του εξωτερικού είναι οι ταινίες που δεν πρέπει να χάσετε στα «Αγαπημένα των Φεστιβάλ». Η ταινία έναρξης «Wonderstruck» του Τοντ Χέινς, ένα μοντέρνο παραμύθι που συγκίνησε στις Κάνες, και η ταινία λήξης «Η Άλλη Όψη της Ελπίδας» του Άκι Καουρισμάκι, που κέρδισε την Αργυρή Άρκτο στο φεστιβάλ του Βερολίνου, ξεχωρίζουν με ευκολία. Κατευθείαν από την Κρουαζέτ έρχεται το «Happy End» του Μίκαελ Χάνεκε, όπως επίσης και το «Χωρίς Αγάπη» του Ρώσου auteur Αντρέι Σβιάνγκιντσεφ («Λεβιάθαν» ).
Η Λιν Ράμσεϊ παραδίδει το σπαρακτικό «Δεν Ήσουν Ποτέ Εδώ» με τον οσκαρικά φιλόδοξο Χοακίν Φίνιξ να βρίσκεται μπλεγμένος σε έναν ιστό πολιτικής διαφθοράς, ενώ αέρας instant classic συνοδεύει το «Να με Φωνάζεις με το Όνομά σου» του Λούκα Γκουαντανίνο, το οποίο απεικονίζει τη γέννηση ενός κεραυνοβόλου ομοφυλόφιλου έρωτα με ήρωα ένα δεκαεφτάχρονο που περνά τις καλοκαιρινές του διακοπές στην ιταλική επαρχία το 1983. Ο Γουίλεμ Νταφόε πρωταγωνιστεί στο πολυαναμενόμενο «The Florida Project» του Σον Μπέικερ, ένα indie τριπ στο περιθώριο του «αμερικανικού ονείρου», ενώ ο νέος Κορνέλ Μουντρούτσο («Λευκός Θεός» ) υπογράφει «Το Φεγγάρι του Δία», μια sci-fi (! ) αλληγορία πάνω στο μεταναστευτικό ζήτημα. Με μια ειδική προβολή μόνο με προσκλήσεις συμμετέχει το σοκαριστικό «Μother!» του Ντάρεν Αρονόφσκι λίγο μετά την παγκόσμια πρεμιέρα του, η οποία άφησε άναυδο το κοινό στη Βενετία. Το «α» εξασφάλισε προσκλήσεις για τους αναγνώστες του, οι οποίες θα κληρωθούν στο επόμενο τεύχος.
Ενάντια στις συμβάσεις και τις προκαταλήψεις μάχονται δύο τρανσέξουαλ στις ταινίες «Μία Φανταστική Γυναίκα» του Σεμπαστιάν Λέλιο («Gloria» ) και «Δεσμοί Στοργής» της Ναόκο Ογκιγκάμι. Στην ταινία του Λέλιο, η φουριόζα πρωταγωνίστρια Ντανιέλα Βέγκα, που θα παραστεί στην πρεμιέρα, μετά το θάνατο του συντρόφου της προσπαθεί να κερδίσει την αποδοχή της οικογένειάς του, σε ένα φιλμ που κέρδισε την Αργυρή Άρκτο σεναρίου στο φεστιβάλ του Βερολίνου. Λιγότερο… φανταχτερή μα εξίσου τρυφερή, η ταινία της Ογκιγκάμι αναδεικνύει τη στοργή που βιώνει ένα μικρό κοριτσάκι που έχει εγκαταλείψει η μητέρα του, όταν η τρανσέξουαλ σύντροφος του θείου της τη φροντίζει μαθαίνοντάς της τα μυστικά του πλεξίματος. Οι μεγάλες κυρίες του σινεμά, Κέιτ Μπλάνσετ και Ιζαμπέλ Ιπερ πρωταγωνιστούν στις ταινίες «Μανιφέστο» και «Κυρία Χάιντ» αντίστοιχα, με την Αυστραλέζα σταρ να κάνει επίδειξη ερμηνευτικής δύναμης, ενσαρκώνοντας δεκατρείς διαφορετικούς ρόλους!
Βλέμματα καρφωμένα στον άνθρωπο
Τα μουσικά και μη ντοκιμαντέρ αποτελούν τους «κρυμμένους άσσους» των «Νυχτών Πρεμιέρας» που συγκροτούν δύο από τα δυνατότερα τμήματα του φεστιβάλ. Στο επίκεντρό τους βρίσκονται ασύλληπτες ιστορίες διάσημων φυσιογνωμιών αλλά και αφανών ηρώων που κατέγραψε ο κινηματογραφικός φακός. Οι σινε-βιογραφίες μοναδικών προσωπικοτήτων έχουν την τιμητική τους («Νησί της Μήδειας: Όταν η Κάλλας συνάντησε τον Παζολίνι», «Στα Ίχνη του Τζον Κολτρέιν», «Τσαβέλα Βάργκας» ), ανυπομονούμε όμως να δούμε στη μεγάλη οθόνη την περιπέτεια που έζησαν τα μέλη των συγκροτημάτων Franz Ferdinand και Mogwai στο «Χαμένοι στη Γαλλία». Προτού οργώσουν τις σκηνές των μεγάλων φεστιβάλ όλου το κόσμου, οι μπάντες από τη Γλασκώβη της θρυλικής δισκογραφικής εταιρίας Chemikal Underground, πραγματοποίησαν ένα περιπετειώδες road trip ως το άσημο Μορόν της Γαλλίας για να παίξουν σε μια συναυλία που έμελλε να εκτοξεύσει τη φήμη τους. Δεκαοκτώ χρόνια μετά επαναλαμβάνουν το τρελό ταξίδι τους, με το σκηνοθέτη Νίαλ ΜακΚάν και τον frontman των Mogwai Στιούαρτ Μπρέιθγουεϊτ να βρίσκονται στην Αθήνα για να μας εξηγήσουν πώς… επιβίωσαν αυτής της διπλής εκδρομής στο γαλλικό έδαφος.
Στο ταξίδι αυτό βρέθηκε και ο τραγουδιστής των Arab Strap Έινταν Μόφατ, ο οικοδεσπότης του ντοκιμαντέρ «Τραγούδια που μου Έμαθε ο Τόπος μου», ένα road movie που διαπερνά τα σκωτσέζικα highlands και καταγράφει τη μουσική παράδοση της χώρας των Κελτών. Οι οπαδοί του post punk δεν πρέπει να χάσουν το «Βαδίζοντας σε Αντίθετη Κατεύθυνση» που ανατρέχει στην ιστορία των The Sound, του συγκροτήματος που χάρη στους δύο πρώτους του δίσκους και το διαχρονικό χιτ «I Can’t Escape Myself» ανήκει στο πάνθεον του είδους. Ξεχωρίζουμε επίσης το πειραματικό ντοκιμαντέρ «Nico, 1988» για τη ζωή της τραγουδίστριας των Velvet Underground που μπλέκει την πραγματικότητα με τη μυθοπλασία, χάρη στη μαγευτική ερμηνεία της Τρίνε Ντίρχολμ η οποία όχι μόνο την ενσαρκώνει αλλά και ερμηνεύει μερικά από τα τραγούδια της.
Αναντίρρητο must-see το βραβευμένο ως καλύτερο ντοκιμαντέρ του Σάντανς «Αυτοί που Έμειναν στο Αλέπο». Η ταινία ταξιδεύει στην συριακή πόλη όπου μαίνεται ο εμφύλιος πόλεμος, και καταγράφει τη συγκινητική περίπτωση μιας ομάδας ανθρώπων που αρνείται να την εγκαταλείψει και πεισματικά ανασύρει ανθρώπους από τα συντρίμμια κτηρίων. Μεταξύ των ελληνικών συμμετοχών σημειώνουμε το ντοκιμαντέρ – πορτραίτο «Κωνσταντίνος Τζούμας: Ηθοποιός εξ Ιδιοσυγκρασίας» του Δημήτρη Κουτσιαμπασάκου, για να μαθαίνουμε εκ των έσω τις άγνωστες πτυχές του ξεχωριστού ηθοποιού που στιγμάτισε με τους ρόλους του ταινίες – σταθμούς του εγχώριου σινεμά. Τέλος, η οσκαρική ηθοποιός Βανέσα Ρεντγκρέιβ περνά για πρώτη φορά στην καριέρα της πίσω από την κάμερα και σκηνοθετεί «Τα Δεινά της Θάλασσας» με θέμα το προσφυγικό ζήτημα. Η ίδια, μάλιστα, θα βρεθεί στην Αθήνα για να παρουσιάσει την ταινία της, η οποία θα προβληθεί για φιλανθρωπικούς σκοπούς, και θα δώσει σχετική συνέντευξη Τύπου.
Χαμένα διαμάντια του Τζον Χιούστον
«Fat City» (1982 )
Δράμα με μοναδικές ερμηνείες από τους Στέισι Κιτς και τον πολύ νεαρό τότε Τζεφ Μπρίτζες, ως δύο μποξέρ οι οποίοι παλεύουν για την αναγνώριση. Μια ιστορία που μιλά για την ανάγκη της καταξίωσης, την αυτοκαταστροφή και την αντρική φιλία, που κορυφώνεται στην τελική αριστουργηματική σκηνή.
«The Dead» (1987 )
Τελευταία ταινία του Χιούστον, μια λυρική μεταφορά του σπουδαίου «Οι Δουβλινέζοι» του Ιρλανδού συγγραφέα Τζέιμς Τζόις, που δίνει την ευκαιρία στο σκηνοθέτη να αναστοχαστεί την καταγωγή του και να ολοκληρώσει την καριέρα του με μια κομψή ελεγεία που συνεπαίρνει.
The Misfits (1961 )
Οι Κλαρκ Γκέιμπλ, Μέριλιν Μονρόε και Μοντγκόμερι Κλιφτ απαρτίζουν το πρωτοκλασάτο καστ της ταινίας, που έμελλε να είναι η τελευταία των δύο πρώτων. Σε σενάριο του Άρθουρ Μίλερ, η ταινία απεικονίζει την αντιζηλία που ξεσπά μεταξύ δυο φίλων όταν εμφανιστεί στις ζωές τους μια νεαρή γυναίκα.
Πέντε «ανατριχίλες»
«Blade of the Immortal» του Τακάσι Μίκε
«Double Date» του Μπέντζαμιν Μπάρφουτ
«The Endless» των Τζάστιν Μπένσον και Άαρον Μούρχεντ
«Good Manners» των Μάρκο Ντούτρα και Χουλιάνα Ρόχας
«The Villainess» του Μπιούνγκ-γκιλ Γιούνγκ
Το «εκκωφαντικό» σινεμά της Κλερ Ντενί
Εάν ανατρέξει κανείς στη φιλμογραφία της Γαλλίδας σκηνοθέτιδας θα βρει τουλάχιστον τέσσερις ταινίες – σημεία αναφοράς για το ευρωπαϊκό σινεμά: «Beau Travail», «Trouble Every Day», «35 Rhums», «White Material»… Το αφηγηματικό στιλ της Ντενί βασίζεται σχεδόν αποκλειστικά στη δύναμη της εικόνας, με τους ήρωές της να αναμετρώνται πρώτα με τον εαυτό τους και ύστερα με τον έξω κόσμο. Η αδυναμία επικοινωνίας τούς οδηγεί σχεδόν πάντα στην απόρριψη και στην απώθηση του ερωτικού πόθου, την οποία η Ντενί πολλαπλασιάζει με κάδρα γεμάτα ένταση που μετατρέπουν ακόμα και το άγγιγμα των χεριών σε δραματική έκρηξη. Η αθόρυβη μαεστρία της εκδηλώθηκε από ντεμπούτο της κιόλας, το σπαρακτικό «Chocolat», που γυρίστηκε στην Αφρική και θίγει τόσο την ανάγκη της ερωτικής επιθυμίας όσο και τα προβλήματα της νέο-αποικιοκρατίας, κάτι που η ίδια γνωρίζει καλά, καθώς έχει μεγαλώσει σε διάφορες χώρες της ηπείρου. Ξεχωριστή ιστορία έχει γράψει η συνεργασία της με το συγκρότημα Tindersticks, με το οποίο δούλεψε σε έξι ταινίες και άφησε παρακαταθήκη μερικά από τα πιο συγκινητικά soundtracks στην ιστορία του σινεμά. Με αφορμή τη νέα της ταινία «Η Λιακάδα Μέσα Μου» με τους Ζιλιέτ Μπινός και Ζεράρ Ντεπαρντιέ, στις 23ες Νύχτες Πρεμιέρας θα έχουμε την ευκαιρία να (ξανα )δούμε το σύνολο του ξεχωριστού έργου της.
Δείτε παρακάτω το ωρολόγιο πρόγραμμα:
Για την προπώληση των εισιτηρίων πατήστε εδώ.
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Μπορεί να έχουμε ξαναδεί τα Μπολσόι, αυτό όμως που παρουσιάζουν στο Ηρώδειο δεν ξανάγινε! Ο ανερχόμενος Ιβάν Βασίλιεφ ως επικεφαλής ενός ανσάμπλ Ρώσων κορυφαίων σολίστ χορεύει μαζί με τον διακεκριμένο Μιχαήλ Λαβρόφσκι. Το παλιό συναντά το νέο
σε μια παράσταση χορού-αφιέρωμα στα 75 χρόνια του σπουδαίου χορευτή, χορογράφου και δασκάλου.
Τα Μπολσόι παραμένουν ένας θρύλος! Για εμάς τους λάτρεις του μπαλέτου είναι αδιαμφισβήτητη η αξία και η προσφορά τους ως εκκολαπτηρίου ταλέντων, διότι πάμπολλοι χορευτές, οι οποίοι ξεκίνησαν από την ακαδημία τους, διαδραμάτισαν σημαντικό ρόλο στην πορεία της ρώσικης χορευτικής σκηνής και, κυρίως, διαμόρφωσαν με τις ερμηνείες τους την παγκόσμια ιστορία του είδους. Για τους Ρώσους, πάλι, τα Μπολσόι είναι κάτι πολύ περισσότερο. Είναι ένα καλλιτεχνικό συγκρότημα που ακουμπά στην ψυχή τους, διότι αυτό που προτείνει είναι ο συνδυασμός της τεχνικής με την εκφραστική ελευθερία, τη φυσικότητα στην ερμηνεία της χορογραφίας.
Σήμερα το μεγάλο καλλιτεχνικό συγκρότημα αποτελείται από σχήματα που κάνουν παραστάσεις στο ομώνυμο ανακαινισμένο θέατρο ή περιοδεύουν. Μέσα στα 240 χρόνια ιστορίας του κάποιοι από τους χορευτές μάγεψαν με την τεχνική τους και άλλοι σάρωσαν με την εκκεντρική δύναμη που διαθέτουν πάνω στη σκηνή. Ο 75χρονος σήμερα Μιχαήλ Λαβρόφσκι είναι ένας από αυτούς. Σε αυτόν είναι αφιερωμένη η παράσταση «Τα Μπαλέτα Μπολσόι γιορτάζουν τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι» που θα δούμε στο Ηρώδειο (19-20/9 ).
Ποιος είναι ο Μιχαήλ Λαβρόφσκι; Ετεροθαλής αδερφός του Ελληνορώσου γλύπτη Ηρακλή Βαλλιάνου και γόνος της διασημότερης μπαλετικής δυναστείας της Ρωσίας, αφού μητέρα του ήταν η μεγάλη μπαλαρίνα Ελένα Τσικβάιτζε και πατέρας του ο σπουδαίος Λεονίντ Λαβρόφσκι. Αρχικά ήταν χορευτής και χορογράφος του Μαριίνσκι και ακολούθως, επί 20 ολόκληρα χρόνια, πρώτος χορογράφος των Μπολσόι. Δεν ανήκει στη γενιά των Μάγια Πλισέτσκαγια, Μαρίνα Κοντράτιεβα, Βλαντιμίρ Βασίλιεφ κ.λπ., διάσημων χορευτών που αποφοίτησαν μετά τον Β΄ Παγκόσμιο Πόλεμο από την Ακαδημία Μπολσόι.
Οι ειδικοί περιλαμβάνουν τον Λαβρόφσκι στην ομάδα των καλύτερων χορευτών που εκπαιδεύτηκαν μεταξύ 1960 και 1970, μαζί με τους Μπόρις Ακίμοφ, Ίρεκ Μουχαμέντοφ, Βλαντιμίρ Ντερεβιάνκο και Βλαντιμίρ Μάλακοφ. Οι ερμηνείες του εμπλούτιζαν με πάθος τις χορογραφίες και ήταν τόσο άψογες, που το ελάχιστο κούνημα του κεφαλιού ή η κατακόρυφη κίνηση στηριζόμενη στα δάκτυλα του ποδιού (en pointe ) μπορούσαν να αναδείξουν οποιαδήποτε λεπτομέρεια του συνόλου! Ωστόσο, ένα από τα ιδιαίτερα επαγγελματικά προτερήματά του είναι η τεράστια προσφορά του στην προώθηση του μπαλέτου μέσα από τη θητεία του ως καλλιτεχνικού διευθυντή τόσο του Θεάτρου Στανισλάφσκι όσο και της Ακαδημίας Χορού της Μόσχας.
Ο Ιβάν Βασίλιεφ, ένα από τα ανερχόμενα αστέρια στο βαρύ οπλοστάσιο των Μπολσόι, κουβαλάει την ατίθαση καρδιά του ρώσικου λαού και τη σοφιστικέ περσόνα μιας γνώριμης πλέον παρουσίας στους διεθνείς χορευτικούς κύκλους. Παθιασμένος και αφοσιωμένος καλλιτέχνης, ο υπερταλαντούχος Ιβάν «ζει για το χορό», όπως μας δήλωσε κατά την προηγούμενη επίσκεψή του στην Αθήνα τον περασμένο Μάιο, και σίγουρα είναι ένας ιδανικός παρτενέρ για τον Μιχαήλ Λαβρόφσκι στη χορογραφία που θα ερμηνεύσουν μαζί. Έχει τον τίτλο «Νιζίνσκι», εμπνέεται από τον χορευτή-μύθος για το χορό του 20ού αιώνα Βάτσλαβ Νιζίνσκι, τον οποίο ερμηνεύει ο Βασίλιεφ, και σκιαγραφεί στιγμές από τη σχέση του με τον ιμπρεσάριο και ιδρυτή των Ballets Russes Σεργκέι Ντιαγκίλεφ, τον οποίο ερμηνεύει ο Λαβρόφσκι. Η συγκεκριμένη χορογραφία αποτελεί μια χειροπιαστή απόδειξη τόσο για το πώς η τεχνική, το συναίσθημα και η εκφραστικότητα δύο σπουδαίων χορευτών μπορούν να αγγίξουν ένα ευρύτερο κοινό όσο και για την παρακαταθήκη που άφησε το Θέατρο Μπολσόι για τους επιγόνους του.
Στην παράσταση που θα δούμε συνυπάρχουν αποσπάσματα από παραστάσεις που χορογράφησε ο Λαβρόφσκι, όπως η «Ρωσίδα Μπαλαρίνα», αλλά και χόρεψε ο ίδιος, φυσικά με το αντάτζιο από τον «Σπάρτακο» και το grande pas de deux από τον «Δον Κιχώτη» σε περίοπτη θέση, αφού είναι δύο μπαλέτα στα οποία μεγαλούργησε. Highlight της παράστασης η παρουσία τριών ανερχόμενων σολίστ, της Νίνα Καπτσόβα, του Ιγκόρ Τσβίρκο και της συζύγου του Ιβάν Βασίλιεφ, της Μαρία Βινογκράντοβα, καθώς και η παρουσίαση σε παγκόσμια πρώτη ενός κομματιού από την όπερα-μπαλέτο «Αμόκ». Δεν είναι ασυνήθιστο για τους καλλιτέχνες να εμπνέονται από μια συναισθηματική αναταραχή ή μια κατάσταση και, υπερβαίνοντας τις σκέψεις ή τα συναισθήματά τους, να τα κάνουν «καύσιμο» για τη δημιουργική «πυρά» τους. Το «Αμόκ» φέρει την υπογραφή του Μιχαήλ Λαβρόφσκι και προγραμματίζεται να παρουσιαστεί μέσα στο 2018 σε δική του σκηνοθεσία και χορογραφία.
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Και που τελείωσε το καλοκαίρι, τι έγινε; Μια σειρά από συναυλίες,
παραστάσεις, φεστιβάλ και events προσφέρουν ψυχαγωγικό overdose, το οποίο συνιστάται για την πλήρη προσαρμογή μας στους αστικούς ρυθμούς. Ακολουθήστε πιστά τα βήματα προς τη φθινοπωρινή ευεξία…
1. Rock ’n’ classic χορευτικό θέαμα
Κοστούμια, σκηνικά, μουσική και φυσικά ο υπέροχος, ενστικτώδης χορός του Μπαλέτου Μπεζάρ! Τα μπαλέτα ενός εκ των πιο επιδραστικών χορογράφων του 20ού αιώνα, του Μορίς Μπεζάρ, έρχονται στο Ηρώδειο μόνο για δύο βραδιές (17-18/9 ), για να παρουσιάσουν το χορευτικό πρόγραμμα «Béjart fête Maurice». Ο νυν καλλιτεχνικός διευθυντής του μπαλέτου Ζιλ Ρομάν αναβιώνει τις πιο εμβληματικές χορογραφίες του Μπεζάρ και παρουσιάζει δικές του, με υπόκρουση Μπετόβεν, Ροσίνι, Βέμπερν, Ντ. Έλινγκτον, The Residents αλλά και παραδοσιακή μουσική από την Ινδία και την Αφρική. Και μαζί το νέο έργο «t’M et variations…», ένα μπαλέτο που αποτίνει φόρο τιμής στον μεγάλο χορογράφο, του οποίου οι κινήσεις γίνονται λέξεις που απευθύνονται σε εκείνον, με ζωντανή μουσική επί σκηνής και συνθέσεις του Νικ Κέιβ και του Γουόρεν Έλις, συνοδοιπόρου του στους Bad Seeds.
2. 12ωρο στο dancefloor με DJs πρώτης γραμμής
Το πολυαναμενόμενο ραντεβού των clubbers για τον Σεπτέμβριο είναι το Techniques το Σάββατο 23/9, μια παραγωγή που η ομάδα Blend υπόσχεται ότι θα είναι ιδιαίτερα θεαματική. Σε δύο stages, σε «Gazi Music Hall» και «Acro», θα εμφανιστούν τέσσερα μεγάλα ονόματα από το εξωτερικό, σε ένα πάρτι που θα διαρκέσει 12 ώρες. Στο πρώτο stage θα παίξουν ο αναμορφωτής της Detroit techno Richie Hawtin (φωτό ) και ο Chris Liebing, ιδρυτής της πλατφόρμας CLR. Στο δεύτερο stage ο ήχος αλλάζει με Solomun και τους μοναδικούς Tale of Us. Προπώληση εισιτηρίων (€ 40, 50 ) από το δίκτυο του Viva και το www.athinorama.gr.
3. Διπλός Χαρούλης στο Κατράκειο
Είναι ο καλλιτέχνης με το ισχυρότερο αντίκρισμα –και την κορυφαία δημοφιλία– σε ένα κατά βάση νεανικό κοινό, αλλά με ευρεία αισθητική κάλυψη. Οι συναυλίες που ανακοινώνονται δεν επαρκούν για να καλύψουν τη ζήτηση, αναγκάζοντας έτσι τους διοργανωτές να εξασκούνται στην… πρόσθεση. Για φέτος ο Γιάννης Χαρούλης επιστρέφει στην Αθήνα με δύο συναυλίες (18-19/9 ) στο Κατράκειο της Νίκαιας. Σπουδαίος ερμηνευτής ο Γιάννης, με μια ιδιαίτερη εκφραστική προσέγγιση στο έντεχνο/παραδοσιακό, σε μια ηχορυθμική έκταση που μπορεί να απλώνεται από το μπαρόκ και το αναγεννησιακό μέχρι το σημερινό ροκ με μεγάλη άνεση. Ο Γιάννης Χαρούλης έχει και ταυτότητα, και μέλλον.
4. Μια θαρραλέα αντρική «Μήδεια»!
Με την ερευνητική «Μήδεια» του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά και πρωταγωνιστές τους Γιώργο Γάλλο, Χρήστο Λούλη και Μιχάλη Σαράντη, ξεκίνησε η Μικρή Επίδαυρος τον Ιούνιο και με αυτήν ανοίγει το Θέατρο Πορεία (από 5/9 ). Λαμβάνοντας υπόψη ότι η Μήδεια είναι φορέας κι εκπρόσωπος ενός αρχαϊκού και μυστικού πολιτισμού, ο Καραντζάς την προσεγγίζει μέσα από την ενόρμηση, όχι τη λογική, και παρακολουθεί την πορεία της προς την επανάκτηση της ταυτότητάς της. Εμβόλιμα ενέταξε, μάλιστα, και αποσπάσματα από τη «Μήδεια» του Ζαν Ανούιγ, όπως και από το «Μήδειας Υλικό» του Χάινερ Μίλερ.
5. Κόμικς κεραυνοί «Εν Αιθρία»
Δεν χρειάζεται να είσαι φαν της 9ης τέχνης για να βρεθείς στην ετήσια γιορτή της (υπερ )δραστήριας ελληνικής σκηνής. Η 8η ομαδική έκθεση «Εν Αιθρία» ανοίγει στις 14/9 (8 μ.μ. ) στην Γκαλερί Κέννεντυ της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης (Μασσαλίας 22, Κολωνάκι, 2103680052-47 ) και διαρκεί μέχρι 30/9, παρουσιάζοντας αδημοσίευτα έργα 72 Ελλήνων καταξιωμένων και πρωτοεμφανιζόμενων δημιουργών. Όπως κάθε χρόνο, οι εικονογραφήσεις εκπροσωπούν ευρύ φάσμα τεχνοτροπιών με ελεύθερο και απρόβλεπτο –όπως υποδηλώνει και ο τίτλος– θέμα.
6. Νύχτες Πρεμιέρας reloaded
Το καθιερωμένο κινηματογραφικό ραντεβού επανέρχεται για 23η φορά στις αίθουσες Ιντεάλ, Δαναός 1 & 2, Όπερα 1 & 2. Οι Νύχτες Πρεμιέρας (20/9-1/10 ) έχουν φέτος έντονο άρωμα Κανών, καθώς σηκώνουν αυλαία με το «Wonderstruck» του Τοντ Χάινς με την Τζουλιάν Μουρ, που συγκίνησε τους θεατές στην πρόσφατη διοργάνωση. Το δράμα «Loveless» του Ρώσου auteur Αντρέι Σβιάνγκιντσεφ, που απέσπασε το βραβείο της επιτροπής, συμμετέχει στο τμήμα Τα Αγαπημένα των Φεστιβάλ, ενώ στο πρόγραμμα θα βρίσκεται και το γυρισμένο σε 35 mm πολύχρωμο «The Florida Project» (φωτό ) του Σον Μπέικερ. Στα αφιερώματα του φεστιβάλ, τέλος, η μεγάλη κυρία της 7ης τέχνης Κλερ Ντενί θα έχει την τιμητική της, καθώς θα προβληθεί το σύνολο των ταινιών της, με αφορμή το τελευταίο της φιλμ «Η Λιακάδα Μέσα μου».
7. Μια φορά κι έναν καιρό στον Πειραιά
«Ο Μικρός Πρίγκιπας» του Αντουάν ντε Σεντ-Εξιπερί, ο ξανθός κάτοικος του αστεροειδούς Β 612, προσγειώνεται στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά και πάλι (από 28/9 ). Η θεατρική εκδοχή του διάσημου λογοτεχνικού κειμένου διά χειρός Δημήτρη Μπογδάνου (σύλληψη και σκηνοθεσία ) και Βασίλη Μαυρογεωργίου (δραματουργικός συνεργάτης ) απευθύνεται πρωτίστως σε… ενήλικους. Δεν είναι ακατάλληλη για μεγαλύτερα παιδιά, ωστόσο η ανεξήγητη, μεταφυσική πλευρά της ιστορίας είναι εκείνη που απασχόλησε περισσότερο τους συντελεστές της παράστασης. Εξαιρετική όπως πάντα, η Λένα Παπαληγούρα μας έλεγε στο πρώτο ανέβασμα της παράστασης τον περασμένο Οκτώβριο: «Έχει κάτι πολύ κρυφό αυτό το παραμύθι, κάτι μεταφυσικό, βαθιά υπαρξιακό… Αγαπώ από παιδί αυτήν την ιστορία, έστω κι αν δεν την κατάλαβα ποτέ».
8. Τραγουδοποιός με… soul
Το πραγματικό μέλλον της (popular ) μουσικής στηρίζεται στις αξίες του παρελθόντος. Ακόμη κι αν δεν μπορούμε να δεχτούμε μια αξιωματική ρήση αυτής της μορφής, ας ρίξουμε μια ματιά στη σύγχρονη τραγουδοποιία του Michael Kiwanuka. Θα ανακαλύψουμε στη μουσική αυτού του νέου Βρετανού σταρ σπουδαίες στιγμές από την classic soul των ’60s να δένει με την παράδοση των sophisticated Αμερικανών songsters πάνω κάτω της ίδιας περιόδου ή των καλλιτεχνών που ξέφυγαν άπαξ διά παντός από τις συνέπειες του διαχρονικού ροκ βουτυρομπεμπεδισμού (βλ. George Ivan Morrison ). Ο Kiwanuka είναι ένας original σημερινός καλλιτέχνης, τον οποίο θα απολαύσουμε live στο «Gazi Musi Hall» (30/9 ).
9. Ηρώδειο στο repeat
Η Κατερίνα Ευαγγελάτου αναβιώνει την τελευταία σκηνοθεσία του πατέρα της Σπύρου Ευαγγελάτου στην κωμωδία του 18ου αιώνα «Αμύντας» (φωτό ) του Γεώργιου Μόρμορη και τη φέρνει στο Ηρώδειο στις 26/9, με πρωταγωνιστές τους Οδυσσέα Παπασπηλιόπουλο, Φαίη Ξυλά, Βίκυ Βολιώτη κ.ά. Δύο ημέρες μετά (28/9 ) ο Πάνος Αγγελόπουλος μας καλεί να δούμε την ανανεωμένη σκηνοθεσία του στην «Ασκητική» του Νίκου Καζαντζάκη, με τους Κατερίνα Διδασκάλου, Νικήτα Τσακίρογλου, Τάσο Νούσια και Μαρία Κίτσου.
10. Ένα φαντασμαγορικό μετα-μιούζικαλ
Η ταινία ενθουσίασε, γοήτευσε και συγκίνησε πλήθη κοινού διεθνώς, αλλά και η μουσική της αποτελεί κάτι το ιδιαίτερο, καθώς επαναπροσδιορίζει αρκετές παραμέτρους του μιούζικαλ και φέρνει ξανά στο σήμερα εκφραστικές ανάγκες που φαίνεται να είχαν κάνει τον κύκλο τους. Ο Τζάστιν Χούρβιτς έχει γράψει εκπληκτική μουσική και σε αυτήν επικεντρώνεται το «La La Land in Concert», το οποίο θα απολαύσουμε στο Τάε Κβον Ντο (8-9/9 ). Μια 100μελής ορχήστρα και χορωδία κι ένα πλήρες jazz ensemble έρχονται να μας δώσει live τη μαγεία και τη φαντασμαγορία των παλιών χολιγουντιανών μιούζικαλ μέσα από τις (συγ )κινήσεις και τα χρώματα που μας υπαγορεύουν στην οθόνη η Έμα Στόουν και ο Ράιαν Γκόσλινγκ.
11. World party στο Κατράκειο
Ο Κωστής Μαραβέγιας έχει μια πολύ καλή μουσική αίσθηση και, συνδυάζοντάς τη με ανάλογες δόσεις χιούμορ, μπορεί να στήνει ωραίες γιορτές ή να φτιάχνει καλούς δίσκους, όπως το «Κατάστρωμα». Σκηνικά ευγενής κι επιδέξιος καλλιτέχνης, απλώνεται σε world μονοπάτια που ακούγονται οικεία στο κοινό, με αποτέλεσμα να ανεβάζουν σταθερά τη δημοτικότητά του. Έτσι η παρουσία του δίνει πάντα μια νότα αισιοδοξίας στους ακροατές και οι όποιοι προβληματισμοί αμβλύνονται μέσα από ένα αβίαστο χαμόγελο. Είναι κάτι που διακρίνει τη μουσική του Κωστή Μαραβέγια, τον οποίο θα ακούσουμε στο Κατράκειο (9/9 ).
12. Γιορτινή Βαβέλ στο Ίδρυμα Νιάρχος
Μητρικές γλώσσες ευρωπαϊκών χωρών μπλέκονται μεταξύ τους και μετατρέπουν το ισόγειο της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος, στο Κέντρο Πολιτισμού – Ίδρυμα «Σταύρος Νιάρχος», σε σύγχρονη και πανηγυρική Βαβέλ (23/9, 10 π.μ.-3 μ.μ. ), για να γιορτάσουν την Ευρωπαϊκή Ημέρα Γλωσσών. Εκεί θα ανακοινωθεί και ο νικητής του πέμπτου διαδικτυακού διαγωνισμού της Ένωσης Μορφωτικών Ινστιτούτων της ΕΕ, ο οποίος θα κερδίσει δωρεάν μαθήματα ξένων γλωσσών. Ο διαγωνισμός τρέχει στο http://imera-glosson.eu μέχρι τις 16/9. Run for it!
13. Κολωνός, μουσική, θέατρο, πολιτισμός
Το Φεστιβάλ Κολωνού έχει καταφέρει να γίνει ήδη θεσμός, καθώς προσφέρει ένα ποιοτικό και πλουραλιστικό πρόγραμμα με ελεύθερη είσοδο ή με εισιτήρια χαμηλού κόστους. Για παράδειγμα, φέτος θα δούμε στις 7-27/9, στη σκηνή του Θεάτρου Κολωνού, από την κωμική όπερα του Ζακ Όφενμπαχ «Η ωραία Ελένη» (7, 9, 10, 12/9, φωτό ) μέχρι τους Buzz Bastardz σε μια world jazz συναυλία (15/9 ) και τον Σταμάτη Κραουνάκη με την παράσταση «8 Οκτωβρίου 1838. Ο λόγος του Θεόδωρου Κολοκοτρώνη στην Πνύκα προς τα Ελληνόπουλα» (23/9 ).
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Ο θεσμός που πλουτίζει την πολιτιστική ζωή της πόλης μας, τις τελευταίες δεκαετίες, επιστρέφει δυναμικά για ακόμη μια χρονιά και κάνει τις ημέρες του Σεπτεμβρίου ξεχωριστές. Την Παρασκευή 1/9 δίνετε στο Ζάππειο το καθιερωμένο ραντεβού των φίλων του βιβλίου και θα διαρκέσει μέχρι τις 17/9. Τα επίσημα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν τη Δευτέρα 4/9 και ώρα 8:00 μ.μ από τον Πρόεδρο της Δημοκρατίας, Κύριο Προκόπιο Παυλόπουλο.
«Βιβλίο – Θέατρο – Κινηματογράφος»
Το κεντρικό αφιέρωμα της φετινής διοργάνωσης είναι η σκηνή και η οθόνη, που έδωσαν την αφορμή να αναπτυχθεί μια πλούσια βιβλιογραφία γύρω από την τέχνη του θεάτρου και του κινηματογράφου. Στο πλαίσιο αυτό, πραγματοποιούνται εκδηλώσεις από διάφορους φορείς όπως η ΕΡΤ, το Εθνικό Θεάτρο, το Κρατικό Θεάτρο Βορείου Ελλάδος, το Θεάτρο Τέχνης Κάρολου Κουν και ο Σύνδεσμος Εκδοτών Βιβλίου. Επίσης, μεγάλο μέρος των εκδηλώσεων είναι αφιερωμένο στο συγγραφέα Νίκο Καζαντζάκη, στον ποιητή Γιώργο Χρήστου και στην επέτειο των 100 χρόνων από την Οκτωβριανή Επανάσταση και την αλληλεπίδρασή της με το Βιβλίο.
Μην ξεχνάτε ότι η Έκθεση Βιβλίου δεν περιορίζεται μόνο στις χαρές της λογοτεχνίας… Διοργανώνονται κατά τη διάρκειά της εκδηλώσεις και ποικίλες δράσεις (θέατρο, μουσική, παρουσιάσεις βιβλίων και διάφορα άλλα δρώμενα ), με φόντο τους χιλιάδες τίτλους βιβλίων.
Περισσότερες πληροφορίες θα βρείτε εδώ στο σάιτ του Συνδέσμου Εκδοτών Βιβλίου που διοργανώνει την έκθεση.
Ώρες λειτουργίας:
Δευτέρα-Πέμπτη: 6:00 μ.μ.– 10:30 μ.μ.
Παρασκευή & Σαββάτο: 6:00 μ.μ. – 11:00 μ.μ.
Κυριακή: 10:30 π.μ – 3:00 μ.μ. & 6:00 μ.μ.– 10:30 μ.μ.
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Ξωτικά, μάγοι, γενναίοι πολεμιστές και μυθικά πλάσματα απ’ όλο τον γαλαξία μεταφέρουν τους επισκέπτες του φεστιβάλ σε ένα φανταστικό σύμπαν… και όλα αυτά δωρεάν!
Το ΦantastiCon πρόκειται για ένα εξειδικευμένο φόρουμ που έχει στόχο την προώθηση της κουλτούρας του Φανταστικού σε όλες τις μορφές και εκφάνσεις της. Στο ψυχαγωγικό του show, μπορείτε να ενημερωθείτε και να ανταλλάξετε γνώμες και απόψεις για σχετικά θέματα και ενδιαφέροντα όπως βιβλία, κόμικς, επιτραπέζια παιχνίδια, video games, χειροτεχνίες και έργα τέχνης.
Μετά τις δύο προηγούμενες επιτυχημένες διοργανώσεις, το ΦantastiCon επιστρέφει και καλεί όλους τους φίλους του Φανταστικού να συμμετέχουν σε μια μοναδική διήμερη γιορτή. Οι χώροι της Ελληνοαμερικανικής Ένωσης γεμίζουν ξανά στις 7 – 8/10, με μυθικά πλάσματα απ’ όλο τον πλανήτη και δημιουργούν μια μαγική ατμόσφαιρα.
Το φετινό πρόγραμμα είναι γεμάτο με καλλιτεχνικά δρώμενα, ομιλίες, προβολές, σεμινάρια συγγραφής, μετάφρασης, κατασκευών και μεσαιωνικού χορού, συναυλία του συγκροτήματος «Woodwinds of Avalon», sessions του παιχνιδιού ρόλων «Dungeons and Dragons», quiz γνώσεων για το έργο του συγγραφέα Stephen King, panel συζήτησης «Star Wars vs Star Trek», συναντήσεις με καλλιτέχνες του χώρου και άλλα πολλά. Οι επισκέπτες του φεστιβάλ μπορούν ακόμη να γίνουν κριτές στο διαγωνισμό ψηφιακής τέχνης ΦantasticArt 2017, να αναδείξουν τους νικητές του διαγωνισμού cosplay Fantasy Champions 2017, να ενημερωθούν για τα τελευταία νέα στο χώρο του φανταστικού και να περιπλανηθούν στην έκθεση βιβλίων, χειροποίητων αντικειμένων, διακοσμητικών και παιχνιδιών.
Επίσημη καλεσμένη του φεστιβάλ είναι η Βρετανίδα Kate Madison, ηθοποιός και σκηνοθέτης των «Born of Hope» και «Ren». Οι δύο ταινίες θα προβληθούν και θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό. Επίσης, τιμώμενο πρόσωπο της φετινής χρονιάς είναι η βραβευμένη από την Ακαδημία Αθηνών συγγραφέας Ιωάννα Μπουραζοπούλου, στο έργο της οποίας πραγματοποιείται εκτενές αφιέρωμα.
Το «ΦantastiCon 2017» διοργανώνετε από τον Πολιτιστικό Σύλλογο Φίλων Φανταστικού και την Ελληνοαμερικανική Ένωση σε συνεργασία με το Hellenic American College (HAEC ).
Μασσαλίας 22, Κολωνάκι, 11:00 – 21:00, Είσοδος ελεύθερη
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Το Safe Water Sports, ένας μη κερδοσκοπικός οργανισμός που στοχεύει στην ενίσχυση της ασφάλειας στη θάλασσα και στα θαλάσσια σπορ, συνεργάστηκε με την TÜV AUSTRIA HELLAS, πρωτοπόρο στον τουριστικό τομέα, για να δημιουργήσουν ένα καινοτόμο πρωτόκολλο ιδιωτικής πιστοποίησης, «Water Sports Certified Quality» για τις επιχειρήσεις εκμίσθωσης θαλασσίων σπορ.
Είναι η πρώτη σχετική πρωτοβουλία στην Ευρώπη και το αποτέλεσμα μιας μακροχρόνιας προσπάθειας και συνεργασίας με επαγγελματίες του θαλάσσιου αθλητισμού, έμπειρους συμβούλους, στελέχη του Λιμενικού Σώματος, του Safe Water Sports και της Τεχνικής Επιτροπής του Τμήματος Διαχείρισης Συστημάτων Πιστοποίησης της TÜV AUSTRIA HELLAS.
Κατά τους τελευταίους 3 μήνες, πολλές επιχειρήσεις θαλασσίων σπορ στη Μύκονο, την Πάρο, τη Νάξο, την Κέα, τη Βουλιαγμένη κλπ καθώς και άλλες που λειτουργούν εντός κορυφαίων ξενοδοχείων της χώρας (Costa Navarino) έχουν πιστοποιηθεί με το νέο πρωτόκολλο.
Πρόκειται για μια πρωτοποριακή πρωτοβουλία που συμβάλει στην αναβάθμιση της ποιότητας των υπηρεσιών στον τομέα του τουρισμού.
Θεατρικό restart από τα τέλη Αυγούστου τόσο για τους αττικούς δήμους όσο και για το Ηρώδειο, που θα μας καλωσορίσουν πίσω στην πόλη με πλήθος θεαμάτων. Σε μια πρώτη καταγραφή, οι έντεκα από τις είκοσι παραστάσεις που συνεχίζουν την καλοκαιρινή τους περιοδεία είναι κωμωδίες. Αν αναζητάτε την αναζωογονητική δύναμη του γέλιου, αυτές είναι οι παραστάσεις που προλαβαίνετε.
Οι επόμενες εβδομάδες θα θυμίζουν κανονική θεατρική σεζόν. Από τις 29/8 ανοίγουν το Ηρώδειο και τα θερινά δημοτικά θέατρα της Αττικής, τα οποία θα υποδεχτούν τους θιάσους που ολοκληρώνουν σταδιακά την πανελλαδική περιοδεία τους. Όσοι δεν είδαμε τη sold out «Ειρήνη» του Εθνικού Θεάτρου στην Επίδαυρο κλείνουμε θέση για το Ηρώδειο (5/9 ), το Θέατρο «Αλέξης Μινωτής» στο Αιγάλεω (10/9 ) ή το Παλαιό Ελαιουργείο Ελευσίνας (17/9 ). Μπορεί η μουσική εκδοχή του Ν. Κυπουργού να μην παραπέμπει σε κλασικού ύφους αριστοφανική κωμωδία, όμως η σκηνοθεσία του Κ. Αρβανιτάκη αναδεικνύει το αιχμηρό, σατιρικό ύφος του έργου, που ενισχύεται και από την παρουσία του Τζ. Πανούση ως Τρυγαίου.
Ακόμη ένα έργο του αθυρόστομου σατιρικού ποιητή το οποίο έχουμε την ευκαιρία να δούμε είναι η «Λυσιστράτη», που θέλει τις γυναίκες να κάνουν τα πάντα για να σταματήσει ο Πελοποννησιακός Πόλεμος και θα παιχτεί στα θέατρα «Αλέξης Μινωτής» (6/9 ), «Θανάσης Βέγγος» στον Κορυδαλλό (7/9 ), «Δημήτρης Κιντής» στην Ηλιούπολη (8/9 ), «Μίκης Θεοδωράκης» στο Μενίδι (9/9 ) και «Αλίκη Βουγιουκλάκη» στα Βριλήσσια (11/9 ). Ο σκηνοθέτης της Γ. Μπέζος κρατά και τον ρόλο του Πρόβουλου, ο Π. Φιλιππίδης της Λυσιστράτης, ο Βλ. Κυριακίδης του Κινησία και η Ν. Τσαλίκη της Μυρρίνης.
Άκρως σπιρτόζικες είναι οι δύο γαλλικές κωμωδίες που περιοδεύουν: η άγνωστη φάρσα του 1888, το «Γουρούνι στο σακί» του Ζορζ Φεϊντό, σατιρίζει την υποκρισία και τη γελοιότητα του σύγχρονου δυτικού κόσμου και θα παιχτεί σε Βεάκειο (2/9 ), «Δημήτρης Κιντής» (4/9 ), Ρεματιά (6/9 ), Βράχων (8/9 ) και «Αλίκη Βουγιουκλάκη» (16/9 ). Σε αυτό το έργο «σουρεαλιστικού ρεαλισμού» ο Γιάννης Καραχισαρίδης σκηνοθετεί τους Δ. Πιατά, Θ. Τσαλταμπάση, Γ. Γιαννόπουλο, Αλ. Παλαιολόγου, Μ. Γεωργιάδου κ.ά.
Στο «Για όνομα», πάλι, τη χαριτωμένη κομεντί των Ντελαπόρτ – Ντε λα Πατελιέρ, ο Χρ. Χατζηπαναγιώτης, η Β. Σταυροπούλου, ο Φ. Μουρατίδης, η Μ. Κωνσταντάκη και ο Αντ. Λουδάρος –με ενορχηστρωτή τον Κ. Μαρκουλάκη– υποδύονται μια παρέα Γάλλων μεσοαστών που δειπνεί ενώ βρίσκεται σε υπαρξιακή και διαπροσωπική κρίση. Το αδιαχώρητο έγινε το χειμώνα στο Θέατρο Αλίκη, το ίδιο συνέβη όπου κι αν παίχτηκε μέχρι σήμερα η παράσταση και το ίδιο αναμένεται να συμβεί στα Κηποθέατρο Νίκαιας (31/8 ), «Αλίκη Βουγιουκλάκη» (1/9 ), «Μίκης Θεοδωράκης» (3/9 ), «Αλέξης Μινωτής» (5/9 ), Πέτρας (6/9 ), Άλσος Νέας Σμύρνης (7/9 ), «Θανάσης Βέγγος» (8/9 ) και Βεάκειο (12/9 ).
Μια συρραφή από σκετς δομημένων αυτοσχεδιασμών φάρσας και σατιρικού ύφους, το «Μάνα θα πάω στο Hollywood» της Δ. Παπαδοπούλου κάνει ένα ολόκληρο θέατρο να τραντάζεται από τα γέλια, στη σκηνοθεσία της συγγραφέως και του Φ. Ευαγγελινού, καθώς τρέφεται από φλέγοντα ζητήματα (κρίση, ανεργία, μεταναστευτικό, ρατσισμός ). Παίζουν οι Θ. Αλευράς, Κ. Μιχαήλ, Αντ. Κρόμπας, J. Kaluta, Στρ. Λύκος, Γ. Σουλεϊμάν, Κ. Φερεντούρος, Ελ. Ροδά. Θα παιχτεί σε Βεάκειο (8/9 ) και Άλσος Νέας Σμύρνης (13/9 ).
Είχαν κέφια οι Ρήγας – Αποστόλου όταν έγραφαν το «Μπαμπά μην ξαναπεθάνεις Παρασκευή». Η μαύρη κωμωδία ξεκίνησε την πορεία της στη θεατρική σκηνή το 2006 και όμως το κοινό ακόμη δεν την έχει χορτάσει. Συνεχίζει την περιοδεία της με πρωταγωνιστές τους Άν. Παναγιωτοπούλου, Π. Χαϊκάλη, Μπ. Μάλφα, Σ. Μουτίδου, Πρ. Τοσουνίδη, Π. Χοροζίδου κ.ά., με επόμενους σταθμούς σε Παπάγου (2/9 ) και Βεάκειο (10/9 ).
Τα «Θανάσης Βέγγος» (31/8 ), Κηποθέατρο Νίκαιας (4/9 ), Άλσος Νέας Σμύρνης (5/9 ) και «Αλέξης Μινωτής» (7/9 ) θα μετατραπούν σε εξοχικό κι εκεί θα συναντηθούν οι πρωταγωνιστές του «Ένα εξοχικό παρακαλώ» του Γ. Φειδά (Μ. Τουμασάτου, Μ. Αθανασίου, Κ. Αποστολάκης, Σ. Μανωλάκου, Άρης Τσάπης, Κ. Κομματά ), διεκδικώντας τον έρωτα, την ευτυχία και… μια βαλίτσα με τετρακόσια χιλιάρικα.
Ομερτά… τι άλλο μας έμεινε, αυτό αναρωτιούνται οι Κ. Σπυρόπουλος, Π. Μπατσαφλιάς, Π. Λαγούτης και Γ. Γαλίτης στο άκρως αρρενωπό έργο «Ομερτά: η σιωπή των ανδρών», μια κωμωδία βασισμένη στο «Nos femmes» του Γάλλου συγγραφέα Ερίκ Ασούς, που θα παιχτεί στο θέατρο «Θανάσης Βέγγος» στον Κορυδαλλό (4/9 ), στα Κηποθέατρα Παπάγου (7/9 ) και Νίκαιας (19/9 ) και στο θέατρο «Μίκης Θεοδωράκης» Αχαρνών (12/9 ). Ο Γιώργος Γαλίτης όμως θα παίξει και σόλο –επίσης σε Νίκαια (13/9 ) και Παπάγου (14/9 )– τον επιτυχημένο κωμικό μονόλογο «Τα ραδίκια ανάποδα», ο οποίος πρωτοανέβηκε το 2012.
Λυρική κωμωδία με μεταφυσικά αστεία είναι το έργο «Η όπερα βγήκε απ’ τον παράδεισο» που έγραψε η μέτζο σοπράνο Κ. Δημοπούλου και ανεβαίνει στο Θέατρο «Αλίκη Βουγιουκλάκη» (28/8 ), σε σκηνοθεσία της σοπράνο Τζ. Δριβάλα, με τις ίδιες ανάμεσα στους πρωταγωνιστές και… μαέστρο τον Άκη Σακελλαρίου.
Εντελώς φευγάτη, με εσάνς από τα παλιά αναψυκτήρια, είναι η οικογενειακή μουσική κωμωδία «3 λαλούν και 2 χορεύουν», με τους Λ. Ελευθερίου, Αλκ. Κωνσταντόπουλο, Β. Αδαμοπούλου. Πριν από την έναρξή της, μάλιστα, παρουσιάζεται η παιδική μουσικοθεατρική παράσταση «Μια τρελή τρελή αλφαβήτα», βασισμένη στο bestseller της Ράνιας Μπουμπουρή. Επόμενος σταθμός το Θέατρο «Θανάσης Βέγγος» (11/9 ).
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα
Από πολυτελείς οάσεις on the beach και σπορ που τεστάρουν τα όριά μας μέχρι δροσιστικά κοκτέιλ, προσεγμένες γεύσεις και παραλίες out of the box για να ξεφύγουμε από τα συνηθισμένα, η ακτογραμμή της Αττικής προσφέρει εμπειρίες που δεν θα μας αφήσουν διόλου αδιάφορους. Ο Μάριος Μπουμπής έκανε beach hopping και αναμεταδίδει.
The Balux Project
Με δύο σημεία αναφοράς στον γνωστό και μη εξαιρετέο Αστέρα Γλυφάδας, νιώστε σαν στο σπίτι σας ενώ βρίσκεστε δίπλα στη θάλασσα: από τη μία το «Balux Τhe House Project» θυμίζει ευρύχωρο σπίτι (ή εξοχικό, όπως το πάρει κάποιος… ), έτοιμο να καλύψει όλες σας τις ανάγκες διαθέτοντας τραπεζαρία, playroom, βιβλιοθήκη, παιδότοπο, μπαρ κι εστιατόριο, και από την άλλη το «Balux Seaside + Pool», που διατηρεί το εξωτικό στιλ του σερβίροντας δροσιστικά κοκτέιλ και βγάζοντας από την κουζίνα του γευστικές προτάσεις, που ξεκινούν από τη Μεσόγειο και φτάνουν μέχρι την Ασία. Σε αυτόν τον τροπικό παράδεισο θα μείνετε μέχρις αργά για τα πάρτι με τους παραγωγούς του ραδιοφωνικού σταθμού Pepper 96,6 (κάθε Πέμπτη ) καθώς και με Έλληνες DJs που παίζουν χορευτική και lounge μουσική. Είτε επιλέξετε την πισίνα είτε τη θάλασσα για τη χαλάρωσή σας, το μόνο σίγουρο είναι ότι στο «Balux» θα ταξιδέψετε.
Λεωφ. Ποσειδώνος 58, Γλυφάδα, 2108983577. Ώρες λειτουργίας: 9 π.μ.-3 μ.μ.
Όποια κι αν είναι η ερώτηση,
το Πόρτο Ράφτη είναι η απάντηση
Σε απόσταση αναπνοής από την Αθήνα, ιδανικό για μικρές ή μεγάλες αποδράσεις, το Πόρτο Ράφτη προσφέρει ακριβώς αυτό που ονειρεύεστε μέχρι να φτάσει η μεγάλη ώρα των διακοπών. Ετοιμαστείτε για μια γεμάτη ολοήμερη απόδραση στην… αγία τριάδα «Navy Style», «Άμμος» και «Porto Marina – Πισίνα». Πρόκειται για τρία κλασικά στέκια, που συνθέτουν μια ολοκληρωμένη πρόταση καλοκαιρινής απόλαυσης. Ξεκινήστε την ημέρα σας με ένα καλό πρωινό με θέα στη θάλασσα στο ξύλινο deck του «Navy Style», συνεχίστε στο «Porto Marina – Πισίνα» για την καλύτερη all day party φάση (σε περίπτωση που δεν είστε φαν της αλμύρας ) και καταλήξτε στο «Άμμος», ένα από τα πιο ζωντανά στέκια της ανατολικής ακτής, καθώς δεν είναι απλώς ένα μουσικό θαλασσομεζεδοπωλείο, αλλά πολύ παραπάνω.
«Navy Style», Αγίας Μαρίνας 50, Αυλάκι, Πόρτο Ράφτη, 2299075675 / «Porto Marina – Πισίνα», Αγίας Μαρίνας 52, Αυλάκι, Πόρτο Ράφτη, 2299075212 / «Άμμος», Αγίας Μαρίνας 52, Αυλάκι, Πόρτο Ράφτη, 2299084550
«Palmie Beach»: the next best summer thing
Το νεότερο μέλος του ομίλου Palmie ξεκίνησε μόλις να γράφει δυναμικά τη δική του καλοκαιρινή ιστορία σε ένα εξωτικό σκηνικό στην Α΄ Πλαζ ΕΟΤ Βούλας κι έχει γίνει ήδη talk of the town. Σε ένα ξύλινο deck πάνω στο κύμα, το εντυπωσιακό μπαρ με μπαμπού και ζωηρά χρώματα προσφέρει άφθονες νότες ξενοιασιάς, ενώ δεν λείπει φυσικά το καλό φαγητό. Τι άλλο θέλετε;
Α΄ Πλαζ ΕΟΤ Βούλας, Λεωφ. Κωνσταντίνου Καραμανλή 73, Βούλα, 2108955556
«Eden Beach»: ανεξάρτητο κρατίδιο and the living is easy
Αμμουδιές με άπλα, κεφάτα beach bars, γεύσεις με μεσογειακή αύρα, καρφιά στην άμμο και γκάζια στο νερό: η παραλία του ξενοδοχείου «Eden Beach» στην Ανάβυσσο τα έχει όλα και συμφέρει. Τα δροσιστικά smoothies στις κούνιες ή τα εξωτικά κοκτέιλ στα ξύλινα daybeds με τις τιρκουάζ μαξιλάρες την ώρα που ο ήλιος βάφει κόκκινο το σκηνικό πίσω από το βράχο-σήμα κατατεθέν της παραλίας είναι κλασικά crowd pleasers. Η προβλήτα όμως είναι must για αθλητικές δραστηριότητες γεμάτες αδρεναλίνη. Banana, θαλάσσιο σκι, tubes και κανό μονοπωλούν το ενδιαφέρον. Όταν κουραστείτε, ξαπλώστε στις αναπαυτικές ξαπλώστρες υπό τους ήχους ποιοτικής lounge μουσικής και αν πεινάσετε, τα εστιατόρια «Seasons» και «Beach Restaurant» σας περιμένουν για ένα μοναδικό γευστικό ταξίδι στην Ελλάδα και τη Μεσόγειο.
47ο χλμ. Αθηνών-Σουνίου, Ανάβυσσος, 2291060031
Όταν η «Thalassea» σε στέλνει σε άλλη διάσταση
«Cool and near»: αυτό είναι το σύνθημα που δίνει φέτος το «Thalassea», το οποίο αναδιοργανώθηκε για να δώσει άλλο χρώμα και νόημα σε καταστάσεις summer in the city. Η δημοφιλής παραλία με τη Γαλάζια Σημαία είναι πλήρως οργανωμένη. Διαθέτει ολοκαίνουργιες αναπαυτικές ξαπλώστρες και ομπρέλες, αποδυτήρια, ντουζιέρες, mini market για τα απαραίτητα, άνετους χώρους για παιχνίδι και όλα όσα χρειάζεται κάποιος για να περάσει μια ξένοιαστη καλοκαιρινή ημέρα στη θάλασσα με την οικογένεια ή τους φίλους του. Στο snack bar του «Thalassea» θα απολαύσετε τον καφέ σας, φρεσκοστυμμένους χυμούς, μπίρες και αναψυκτικά καθώς κι ελαφρύ φαγητό.
Αλκυονίδων 4, Βούλα, 2108954593, www.thalassea.gr
Πάμε για surfing με το αθηνόραμα Club
Αν θέλετε να συνδυάσετε τις βουτιές σας με μαθήματα surf, εκμεταλλευόμενοι τα –αβανταδόρικα για τους windsurfers– μελτέμια του καλοκαιριού, το Athens Windsurf, στη 2η στάση Αγίου Κοσμά του τραμ στο Ελληνικό, προσφέρει έκπτωση 20% στα μέλη του αθηνόραμα Club, όλες τις ημέρες πλην της Κυριακής. Απολαύστε έναν ολοκληρωμένο συνδυασμό άσκησης και διασκέδασης για όλους, ανεξαρτήτως ηλικίας, ενώ η παρέα του Athens Windsurf (6980992893 ) υπόσχεται socializing και ανεβασμένη διάθεση. Προσφέρονται επίσης μαθήματα SUP και ιστιοπλοΐας.
athenswindsurf.wixsite.com/athenswindsurf
Βόλτα στο κρυφό διαμαντάκι της Λίμνης Βουλιαγμένης
Στην καρδιά της αθηναϊκής ριβιέρας, η ειδυλλιακή Λίμνη Βουλιαγμένης αποτελεί κι ένα σπάνιο γεωλογικό φαινόμενο. Τα υφάλμυρα νερά της ανανεώνονται συνεχώς τόσο από τη θάλασσα όσο και από υπόγειες ιαματικές πηγές και υπόσχονται μια φυσική και μοναδική εμπειρία thermal spa σε βαθιά νερά, με φόντο τα απόκρημνα βράχια που την αγκαλιάζουν. Τα ψαράκια-«γιατροί» της λίμνης (poecilias και garra rufas ) θα γίνουν οι καλύτεροι φίλοι σας, καθώς θα σας βοηθήσουν στην επούλωση πληγών και θα σας χαρίσουν sessions απολέπισης. Στις «όχθες» της λειτουργούν καφετέρια, εστιατόριο με ελληνική κουζίνα –με την υπογραφή του σεφ Νίκου Φωτιάδη– και cocktail bar, ενώ υπάρχουν άνετες σεζλόνγκ, ομπρέλες και ντους.
2108962237, www.limnivouliagmenis.gr
Astir Beach: στην κορυφή γενικώς και ειδικώς…
Η πλαζ του Αστέρα Βουλιαγμένης Astir Beach βρίσκεται στο πιο προνομιούχο σημείο της αθηναϊκής ριβιέρας και είναι –μακράν της δεύτερης– η πιο κοσμοπολίτικη. Αν ονειρεύεστε μια πλαζ όπου θα μπορούσατε να κάνετε online κράτηση για ξαπλώστρα και να τη βρείτε να σας περιμένει στρωμένη μαζί με πετσέτα θαλάσσης και παγωμένο εμφιαλωμένο νερό ακριβώς την ώρα που θα φτάσετε, τότε ο Αστέρας Βουλιαγμένης είναι φτιαγμένος για εσάς. Aφεθείτε στις all-Αmerican γεύσεις του «TGI Friday’s» και στις δροσιστικές επιλογές του «40» για καφέ ή φαγητό. Αφού απολαύσετε τη θάλασσα, χαλαρώστε στο ιδιωτικό «Orloff Spa», εξερευνήστε τις διάφορες μπουτίκ και βυθιστείτε σε έναν καλοκαιρινό παράδεισο που μοιάζει τόσο μακριά από την καθημερινότητα και ταυτόχρονα τόσο κοντά στο… σπίτι σας.
Απόλλωνος 40, Λαιμός Βουλιαγμένης, 2108901619. Ώρες λειτουργίας: 8 π.μ.-9 μ.μ., http://astir-beach.com
Άγιος Νικόλαος Αναβύσσου, μια παραλία για όλα τα γούστα
Ο Άγιος Νικόλαος Αναβύσσου προσφέρει κάτι παραπάνω από την ψευδαίσθηση της απόδρασης, μια κι έχει επιλογές για όλα τα γούστα. Στα δεξιά της παραλίας βρίσκεται το beach bar «Loca», που μαγνητίζει τη νεολαία με τις ξαπλώστρες, το γήπεδο beach volley, τη διακριτική μουσική και το feelgood vibe, του διατηρώντας ένα σχετικά χαμηλό προφίλ. Στα αριστερά, πάλι, τα πράγματα είναι πιο παρεΐστικα, οικογενειακά και… pet friendly σχεδόν σε ισόποσες δόσεις.
«Λιώνοντας» στο Λαγονήσι
Γνωστό και αγαπημένο στέκι των αθλητικών τύπων, το Grand Beach του «Grand Resort Lagonissi» είναι ένα από τα καλύτερα οργανωμένα παραλιακά συγκροτήματα της Αττικής. Με τα γαλανά νερά, δεν αποτελεί τυχαία την αγαπημένη πλαζ των πιο αθλητικών τύπων και της απαιτητικής νεολαίας, που κυριολεκτικά δεν ξέρουν ποιο θαλάσσιο σπορ να πρωτοδιαλέξουν. Στις παροχές της παραλίας περιλαμβάνονται κινηματογράφος, γήπεδα βόλεϊ, τένις, ομπρέλες και ξαπλώστρες καθώς και θαλάσσια σπορ – με την αδρεναλίνη να εκτοξεύεται στα ύψη! Και όταν πεινάσετε, υπάρχουν το ιταλικό «Captain’s House» με τις γνήσιες γεύσεις της «Μπότας», τα «Kohylia» με την πλουραλιστική πολυνησιακή κουζίνα, τα φινετσάτα sushi και τα εντυπωσιακά κοκτέιλ αλλά και το «Aegeon» με τους θαλασσινούς μεζέδες.
40ό χλμ. Λεωφ. Αθηνών-Σουνίου, Λαγονήσι, 2291076000. Ώρες λειτουργίας: 9 π.μ.-8 μ.μ.
Για μπάνιο πού αλλού; Στο Yabanaki!
Δικαιωματικά από τις πιο δημοφιλείς οργανωμένες πλαζ, τo Yabanaki διαθέτει μεγάλη αμμουδιά, ρηχά νερά, υποδομές για θαλάσσια σπορ και παιχνίδια, άφθονες επιλογές για φαγητό και πάνω από όλα μιαν ακαταμάχητη προσέγγιση του beach fun. Η οργανωμένη πλαζ της Βάρκιζας (για να χρησιμοποιήσουμε και την παλιά της ονομασία ) θυμίζει ένα άτυπο «beach mall». Επί του φαγητού: πίτσες, ψαρικά, θαλασσινά και κρεατικά με υπογραφή θα σας καλύψουν και με το παραπάνω. Μη χάσετε τα ωραιότατα κοκτέιλ του «Holy Spirit» διά χειρός Xavier Μισαηλίδη, το οποίο φέτος διοργανώνει και πολλά live, τα θεσπέσια κοκτέιλ και το ατελείωτο fun του «Moana Βeach Ηouse» με την άκρως καλοκαιρινή μουσική και τα πολλά σπορ. Νέα άφιξη το όμορφο και χαλαρό «Beach House» με την υπογραφή του Λευτέρη Αμπατζή, ο οποίος έχει βάλει το χέρι του και στην «Bratsera» των Σπετσών.
Ακτή Βάρκιζας, 2108972414. Ώρες λειτουργίας: 9 π.μ.-7 μ.μ., www.yabanaki.gr
«Cape Sounio», το ακρωτήρι της απόλαυσης
H παραλία του διάσημου ξενοδοχείου είναι ανοιχτή σε όλους, καθώς δεν έχουν πρόσβαση σε αυτήν μόνο οι ένοικοι, ενώ η χαλαρή ιδιωτικότητα και τα πεντακάθαρα νερά είναι σταθερές αξίες. Και φέτος έχει δοθεί ιδιαίτερη έμφαση στις παροχές για τα παιδιά. Το βαρύ πυροβολικό όμως του «Cape Sounio» βρίσκεται στο γαστρονομικό πεδίο, όπου ο head chef Σάκης Τζανέτος δίνει ρέστα στα έξι εστιατόρια του συγκροτήματος («Aegean», «So Oriental», «Cape Sounio Restaurant», «The Restaurant», «Panorama Lounge Bar», «Γυαλί» ), τα οποία ξεκινούν από την ελληνική και τη μεσογειακή gourmet κουζίνα και φτάνουν μέχρι τη διεθνή και την ασιατική, αξιοποιώντας στο έπακρον τα εξαιρετικά υλικά που τους προσφέρει η ιδιόκτητη φάρμα Agreco. Αφεθείτε με κλειστά μάτια στις γεύσεις τους και δεν θα το μετανιώσετε.
67o χλμ. Λεωφ. Αθηνών-Σουνίου, Σούνιο, 2292069700, www.capesounio.com
Κακιά Σκάλα, no hard feelings…
Μπορεί να προκαλεί αρνητικούς συνειρμούς για διάφορους λόγους, όμως αυτό δεν αναιρεί το γεγονός ότι αποτελεί ένα από τα καλά κρυμμένα μυστικά της ευρύτερης περιοχής στο «φεύγα» από την Αθήνα προς Πελοπόννησο. Αφού κατεβείτε τα –ομολογουμένως αρκετά– σκαλιά, που είναι όμως βατά, θα φτάσετε σε μια παραλία άγριων αντιθέσεων, η οποία αξίζει και με το παραπάνω την επίσκεψή σας. Μόλις 59 χλμ. από το κέντρο της Αθήνας θα συναντήσετε καθαρά νερά και χοντρό βότσαλο. Μπορείτε είτε να προμηθευτείτε ένα σετ ξαπλώστρες και μια ομπρέλα που θα σας προσφέρει την απαραίτητη σκιά από το μπαρ με την καλαμωτή –στη μέση της σκάλας– είτε να βολευτείτε στον ελεύθερο χώρο της. Enjoy!
Ερωτοσπηλιά για κεραυνοβόλους έρωτες…
Από τις πιο δημοφιλείς παραλίες της Ανατολικής Αττικής, λίγο μετά το Πόρτο Ράφτη. Ψιλό βότσαλο, δροσερά νερά, καντίνα για τις απαραίτητες ανάσες δροσιάς και φυσική σκιά στην αριστερή πλευρά της παραλίας προς το απογευματάκι λόγω των πολλών δέντρων. Άπαξ και πάτε θα κολλήσετε!
Πηγή : Αθηνόραμα
διαβάστε περισσότερα